Unterhaltsames und einfaches Sounddesign und Musikproduktion für Teenager und Erwachsene.

Übersetzt mit Google TranslateSee original

Von 26 € /Std

In dieser Klasse lernen die Schüler vom Grundwissen bis zu mittleren und fortgeschrittenen Fächern der Musikproduktion, um den Prozess der Erstellung von Songs, Instrumenten für die visuelle Produktion bis hin zum Audiodesign, von der Komposition über die Vorproduktion und Produktion bis hin zum Verständnis der endgültigen Prozesse zu verstehen ein kreatives Stück auf einer höheren Ebene zu klingen.

Ebenso werden Audiobearbeitungselemente für die Erstellung von Inhalten wie Podcasts, Audioguides, Hörbücher und Übergangselemente vermittelt.

Im Allgemeinen hat jeder Schüler eine andere Motivation, weshalb die Klassen durch eine grundlegende programmatische Struktur eine Anpassung an die Elemente der Audioproduktion generieren, an denen der Schüler sein Wissen erweitert.

Die Klasse wird auf Englisch unterrichtet, daher wird verlangt, dass die Schüler, die daran teilnehmen, mindestens über fortgeschrittene Sprachkenntnisse verfügen.

Zusätzliche Informationen

Für eine bessere Interaktion ist es erforderlich, dass die Schüler vorzugsweise ein Mac-Gerät (Apple) mit GarageBand (gut) oder Logic Pro (besser) installiert haben.

Ort

Online aus Deutschland

Alter

Jugendliche (13-17 Jahre alt)

Erwachsene (18-64 Jahre alt)

Unterrichtsniveau

Anfänger

Mittel

Dauer

60 Minuten

90 Minuten

Unterrichtet in

Englisch

Spanisch

Deutsch

Fachkenntnisse

Klang (musik)

Audio-produktion

Musikkompositionskurs

Verfügbarkeit einer typischen Woche

(GMT -05:00)

New York

Online via Webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Spaß Spanischunterricht für Anfänger und Fortgeschrittene

26 € /Std

Das Erlernen der spanischen Sprache ist für eine globalisierte Welt von entscheidender Bedeutung, in der die lateinamerikanische Kultur in modernen Anwendungen mehr Platz gewonnen hat: unter anderem in den Bereichen Wirtschaft, Kultur, Wissenschaft und soziale Medien.

Um die richtigen Kenntnisse in Spanisch zu beherrschen, sind Tools von einem erfahrenen Fachmann in den Bereichen Kommunikation, Journalismus, Marketing, kreatives Schreiben und soziale Medien erforderlich.

In dieser Klasse wird das Konzept des Spanischen in einer freundlichen, kreativen und strukturierten Methode vorgestellt, die für jedermann zugänglich ist: von jungen und erwachsenen Anfängern bis zu fortgeschrittenen Schülern, die einen fließenden Dialog benötigen, um Kenntnisse der täglichen Sprache - formal und umgangssprachlich - aus den verschiedenen Regionen von zu erlangen Ibero-Amerika, das die spanische Sprache bereichert und so groß macht.

Das Programm, in dem diese Methode strukturiert ist, zielt darauf ab, ständig mit Konversation, Lesen, Musikhören, kreativem Schreiben und traditionellen Spielübungen zu üben, um das Lernen unterhaltsam und einfach zu gestalten.

Sam

5.0

(14)

Die Gitarre ist zweifellos eines der beliebtesten Instrumente der Moderne. Es ist so vielseitig und wird in vielen Genres verwendet, von klassischer Musik über Death Metal bis hin zu elektronischer Musik.

Ich bringe dir die Grundlagen des Gitarrenspiels bei und peppe es später mit meiner Erfahrung im Komponieren und Songwriting auf. Wir werden anhand der berühmten Lieder lernen, die unser Verständnis der Gitarre geprägt haben. Egal, ob Sie Songs im Singer-Songwriter-Stil oder Thrash Metal bevorzugen, wir schaffen es gemeinsam.

Ich werde hauptsächlich im Gitarrentabulaturformat unterrichten. Wir können Noten machen, die im Allgemeinen für nichts anderes als Klassik nicht erforderlich sind, aber ich muss meine Fähigkeiten zum Lesen von Notenblättern auffrischen, da ich in den letzten 10 Jahren keine lesen musste.

Ryo

5.0

(14)

Hallo,

Elektro- und Akustikgitarrenunterricht für Anfänger bis Fortgeschrittene.
(Auch Ukulelestunden sind möglich, wenn Sie Lust haben.)

Wenn jemand darüber nachdenkt, die Gitarrenprüfung abzulegen und sich als Gitarrist auszubilden, kann ich Ihnen dabei helfen.

Beliebige Stile,
Pop/Rock/Blues/Jazz/Funk/klassische Gitarre usw.
Was auch immer Lieder/Riffs/Kompositionen/(16tel Note) Schlagmuster (Leadgitarre/Rhythmusgitarre), Harmonie und Musiktheorie, Solfeggio (akustisch) und so weiter sind.

Der Unterricht wird auf Sie zugeschnitten.
Es ist keine Gehirnoperation. Es wird eine Menge Spaß machen!

Ich kann zu Ihnen nach Hause fahren oder Sie kommen zu mir nach Hause.
Außerdem wäre Skype-Unterricht verfügbar.

Der Unterricht ist immer für Studenten.
Genießen Sie also das Gitarrenspielen und den Gitarrenunterricht, um zum nächsten Level aufzusteigen.

Bei weiteren Fragen stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung.
Vielen Dank für das Lesen und freuen uns auf die Zusammenarbeit mit Ihnen.
Sie können es sich nicht leisten, es zu verpassen !!

Prost,
Ryo

Chris

5.0

(14)

Ich bin spezialisiert auf das Schreiben und Komponieren von Musik für alle Niveaus. Der Schüler benötigt ein Musikprogramm wie Logic oder Ableton, um an diesem Kurs teilnehmen zu können.

Die Themen, die wir behandeln werden, sind:
Struktur und Anordnung.
Rhythmus.
Harmonie.
Erweiterte Harmonie.
Basslinien.
Text.
Instrumentierung.
Anordnung.

Elisa

5.0

(14)

Ich biete privaten Musiktheorie-Nachhilfeunterricht für Anfänger unterschiedlichen Alters an. Je nach Ziel des Schülers passen wir die Kenntnisse und Fähigkeiten, auf die wir uns konzentrieren, mit dem Schüler an. Ich konzentriere mich hauptsächlich auf klassische Musiktheorie, kann aber auch eine Einführung in die Jazz- und Popmusiktheorie geben.

Mein Ziel als Lehrer ist es, die Liebe der Schüler zur Musik zu erhalten und zu steigern sowie notwendige und angemessene Kenntnisse/Fähigkeiten anzubieten, um die Schüler herauszufordern und natürlich den Spaß an der Musik zu genießen!

Davide

5.0

(14)

Dieser Kurs wurde entwickelt, um zu lehren, wie Sie Ihre Stimme kraftvoller klingen lassen, wie Sie Ihre Stimmtechnik einsetzen, um Ihre Reichweite und Ihren Ausdruck zu erweitern, und wie Sie bei Gesangsdarbietungen sicherer werden.

Sie werden Ihre Register lösen, Ihre Stimme in jedem Punkt Ihres Bereichs kontrollieren, jede Dynamik verwalten und Ihren eigenen einzigartigen Klang finden.
Am Ende des Kurses werden Sie in der Lage sein, mühelos zu singen, ohne dass ein Mikrofon Ihrer Stimme alle natürlichen Obertöne hinzufügt. Sie lernen, das Diagramm und die Resonatoren natürlich und effektiv zu nutzen. Wie man Läufe, Tonleitern, melodische Verzierungen macht sowie ein Repertoire aufbaut und beginnt, für Ihre zukünftige Karriere zu planen.

Roberto

5.0

(14)

Musikproduktionsstunden mit Logic Pro X

Sind Sie daran interessiert, Ihre eigene Musik zu produzieren? Möchten Sie lernen, wie Sie mit Logic Pro X Spuren in professioneller Qualität erstellen? Dann sind meine Musikproduktionsstunden genau das Richtige für Sie!

In diesen Lektionen lernen Sie die Grundlagen der Musikproduktion, einschließlich Beat-Erstellung, MIDI-Sequenzierung und Audioaufnahme. Wir behandeln auch fortgeschrittenere Themen wie Mixing und Mastering, um Ihnen bei der Erstellung ausgefeilter und dynamischer Tracks zu helfen.

Mithilfe von Logic Pro X erkunden wir die verschiedenen Tools und Funktionen der Software, um Ihren eigenen, einzigartigen Sound zu erstellen. Egal, ob Sie sich für elektronische Musik, Hip-Hop oder ein anderes Genre interessieren, ich kann Ihnen helfen, Ihre musikalische Vision zu verwirklichen.

Unabhängig von Ihrem Kenntnisstand sind diese Lektionen auf Ihre Bedürfnisse zugeschnitten und helfen Ihnen, sich als Produzent weiterzuentwickeln. Ich verfüge über jahrelange Erfahrung in der Musikproduktion und kann wertvolle Einblicke und Feedback geben, um Ihnen bei der Verbesserung Ihres Handwerks zu helfen.

Der Unterricht ist online oder persönlich möglich und ich biete eine flexible Terminplanung an, um Ihrem geschäftigen Lebensstil gerecht zu werden. Wenn Sie daran interessiert sind, Musikproduktion mit Logic Pro X zu erlernen, kontaktieren Sie mich bitte für weitere Informationen und um Ihre erste Unterrichtsstunde zu vereinbaren.

Lass uns gemeinsam Musik machen und deine Fähigkeiten mit Logic Pro X auf die nächste Stufe bringen!

„Erreanderre ist ein 24-jähriger Gitarrist, Produzent und Songwriter aus Wien, Österreich. Ursprünglich in Messina, Sizilien, Italien geboren, war das Schaffen von Musik Teil seines gesamten Lebens. Im Alter von 8 Jahren nahm er seine erste Gitarre in die Hand und... Er wusste sofort, dass er sich der Musik widmen würde. Er begann als Improvisationskünstler und konzentrierte sich später auf das Studium der E-Gitarre, des Jazz und der Musikproduktion. Anschließend setzte er sein Studium in Mailand und Wien fort. Er arbeitete mit vielen verschiedenen Künstlern wie Musikern, Schauspieler, Tänzer und andere Produzenten bieten ihm eine Mischung aus verschiedenen persönlichen Genres, darunter Alternative, RnB, Edm, Indie und Pop. Leidenschaftlicher und erfahrener Musiker mit mehrjähriger Erfahrung in Orchester-, Band- und Theaterauftritten. Ein erfahrener Gitarrist und Bassist , geschickt im Schreiben und Arrangieren von Musik.

Juhani

5.0

(14)

Mein Unterricht richtet sich an alle, die über Grundkenntnisse in Musiktheorie und Notation verfügen und kompositorische Ideen haben, die zum Ausdruck gebracht werden müssen. Mein Unterricht richtet sich an alle, die über Grundkenntnisse in Musiktheorie und Notation verfügen und kompositorische Ideen haben, die zum Ausdruck gebracht werden müssen. Die Unterrichtsinhalte können vom Vorbereitungsunterricht für die Aufnahmeprüfungen für das Kompositionsstudium an Universitäten/Akademien bis hin zur Beratung mit unabhängigen Komponisten oder Postgraduierten reichen.
Sie können sich für regulären Unterricht (wöchentlich, monatlich) anmelden oder einen Einzelunterricht nehmen

- Ich kann Sie in allen Phasen Ihres Kompositionsprozesses unterrichten, vom Skizzieren von Ideen und Notationen bis hin zu Strategien zum Einstudieren Ihrer Musik.
- Ich bin in der Lage, den Wert von Kompositionen unabhängig von Stil und Technik zu erkennen. Konkret berate ich Sie bei: Komponieren in den Idiomen zeitgenössischer Instrumental-, Vokal- und Chormusik, atonaler, tonaler und mikrotonaler Komposition, Klangfarben- und Geräuschkomposition, erweiterter Instrumentalkomposition, interdisziplinärer Komposition und mit zeitgenössischer Musikanalyse.

- Wenn Sie an weiteren Themen interessiert sind, kontaktieren Sie mich trotzdem - ich werde sagen, ob ich es unterrichten kann.
<><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><><> <><><><><><><>
- Ich wurde 1990 in Helsinki, Finnland, geboren und habe folgendes Studium absolviert:
HAMU Prag, Promotion Komposition (M.Rataj, H.Barton) (2018-2022)
Sibelius Academy Helsinki, Komposition BA & MA (T. Nevanlinna, V. Puumala) (2009-2016)
Kunstuniversität Graz, Aufbau Erasmusstudium (u.a. B.Furrer, P.Billone, GFHaas) (2012-2013)

- Ich habe Kompositionsvorlesungen an renommierten Universitäten in Budapest (F.Liszt), Brüssel (KCB), Graz (KUG), Helsinki (Uniarts Sibelius Academy), Prag (HAMU), New York (Columbia Univ.) und auf Festivals gegeben (Freiburg, Helsinki).

- Ich arbeite in ganz Europa als freiberuflicher Komponist, Teilzeitlehrer an der Sibelius-Akademie (Helsinki, Finnland) und Sänger für Uraufführungen zeitgenössischer Musik (Helsinki Chamber Choir, Chamber Choir Ireland). Ich arbeite hauptsächlich in Prag (CZ) und Helsinki (FIN).
- Meine Werke wurden seit meiner Jugend 2002 auf fünf Kontinenten aufgeführt.
- Gewonnene Wettbewerbe: DYCE (2019 und 2020), Uuno Klami Junior Competition (2007)
- Mehrere Schüler werden seit 2014 in Helsinki individuell unterrichtet
- Lehrer für Grundkurse Musiktheorie (2010-2018, 2020-2021), bisher etwa 100 Schüler
- Werke veröffentlicht von BabelScores, Mitglied der Society of Finnish Composers, Konzertkurator (das MicroFest-Format in Helsinki und Prag)

Stefano

5.0

(14)

Entdecken Sie Ihren inneren Musiker und bringen Sie Ihr Talent mit meinen Kursen in Songwriting, Musiktheorie und Arrangement auf die nächste Stufe! Egal, ob Sie ein absoluter Anfänger oder ein erfahrener Musiker sind, ich stelle Ihnen die Werkzeuge und Anleitungen zur Verfügung, die Sie benötigen, um Ihr volles Potenzial auszuschöpfen und Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen.

Als Musiker, Sänger, Pianist, Komponist und Songwriter habe ich selbst Erfahrung in einer Vielzahl von Genres, darunter Pop, Jazz, Soul und klassische Musik, sodass Sie den Stil wählen können, der Sie anspricht. Mit meinem persönlichen Ansatz helfe ich Ihnen, die Fähigkeiten und Techniken zu entwickeln, die Sie benötigen, um Ihren eigenen einzigartigen Sound zu kreieren.

In meinen Songwriting-Kursen lernen Sie, wie Sie überzeugende Texte und Melodien schreiben, die Ihr Publikum wirklich ansprechen. In meinem Musiktheorie-Unterricht vertiefen Sie sich in die Grundlagen der Musik und gewinnen ein tieferes Verständnis für die Bausteine Ihrer Lieblingssongs. Und in meinen Arrangement-Kursen wirst du entdecken, wie du deine Songs mit komplizierter, durchdachter Instrumentierung auf die nächste Stufe heben kannst.

Begleiten Sie mich noch heute und machen Sie den ersten Schritt zur Verwirklichung Ihrer musikalischen Träume! Mein Unterricht ist so konzipiert, dass er Spaß macht, ansprechend und inspirierend ist, sodass Sie Ihr Instrument nie aus der Hand legen möchten. Lasst uns gemeinsam schöne Musik machen!

Leandro

5.0

(14)

Teil eins

Klasse 1:
- Verständnis der Grundbegriffe der Maschine (Samples, Programme, Sequenzen), um die verschiedenen Modelle und JJOS-Versionen bedienen zu können
- Sampling (Aufnahme)
- Sampling-Vinyls
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF und Ihrem RAM-Speicher ordnungsgemäß (Beispiele).
- Speichern Sie Ihre eigenen Samples

Klasse 2:
- Sample-Bearbeitungsmodus
- Erstellen Sie ein Drum-Programm und fügen Sie Ihre Samples hinzu
- Programmbearbeitungsmodus
Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF, SD und Ihrem RAM-Speicher (Samples und Drum-Programme) ordnungsgemäß.
- Speichern eigener Programme und Bibliotheken (Samples und Drum-Programme)

Klasse 3:
- Sequenzen
- Erstellen Sie einen Kanal und fügen Sie Ihre eigenen Programme hinzu
- Einen Beat programmieren
- Sequenzbearbeitungsmodus
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs in Ihrem HD-, CF-, SD- und RAM-Speicher (Sequenz-, Midi-Dateien) ordnungsgemäß.
- Speichern Sie Ihre eigenen Sequenzen oder Midi-Dateien.

Klasse 4:
- Rasterbearbeitungsansicht
- Unterschiede zwischen Sequenz und Lied
- Song-Modus
- Erstelle deinen ersten Song
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs in Ihrem HD-, CF-, SD- und RAM-Speicher (.ALLSEQ&SONGS) ordnungsgemäß.
- Speichern Sie Ihren eigenen Song

Klasse 5:
- Filter
- LFO
- ADSR- und Filt-Umschlag
- Auswirkungen
- Audiogestaltung

Klasse 6:
- Pad- und Kanal-Mixer-Modus
- Signalrouting und Mix
- FX-Setups
- Effekte: Insert-Effekte – Send/Return-Effekte (nur neue Modelle)
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF, SD und Ihrem Ram-Speicher (.PJ) ordnungsgemäß.
- Speichern Sie Ihr eigenes Projekt

Zweiter Teil

Klasse 7:
- Verknüpfen Sie verschiedene Effektvorlagen mit einer Sequenz (nur alte Modelle)
- Listenbearbeitungsmodus
- Aufnahmeautomatisierung
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente des MPC ordnungsgemäß in Ihrer Festplatte, CF und Ihrem RAM-Speicher (Effektvorlagen).
- Speichern eigener Effektvorlagen

Klasse 8:
- Samples zerkleinern (Slices umwandeln, verarbeiten und zuordnen)
- Keygroup-Programme (nur alte Modelle mit JJOS oder neue Modelle)
Plugins-Programme (nur neue Modelle)
Midi-Programme (nur alte Modelle mit JJOS oder neue Modelle)

Klasse 9:
- Eine kurze Einführung in Midi (Musical Instrument Digital Interface) und General Midi.
- Midi-Kanäle
- Kontrollnachrichten
- Programmwechsel/Bankwechsel
- Midi-CC-Controller
- Midi-Implementierungsdiagramm

Klasse 10:
- Midi-Tracks
- Midi-Uhr
- Verbinden, steuern und senden Sie die Midi-Tracks oder Midi-Parameter an ein externes Midi-Gerät wie einen Synthesizer oder eine Drum-Maschine
- Aufnahme einer Midi-Spur zur Steuerung eines externen Midi-Geräts wie eines Synthesizers oder einer Drum-Maschine
- Synchronisieren Sie Ihren MPC ordnungsgemäß mit jeder DAW
- Studio-Sets oder/und Live-Sets richtig erstellen, entwerfen und speichern
- So finden Sie den besten Weg, „Projekte“ und „LiveSets“ entsprechend Ihrem Musikgenre zu erstellen. Klasse 11:
- Produzieren eines Tracks oder einer Live-Performance mit einem kompletten Standalone-Setup (OHNE COMPUTER)
- Überwachte Produktion

Klasse 12:
- Präsentation Ihres Abschlussprojekts in einer Live-Performance

Ana

5.0

(14)

In diesen Kursen können Sie verschiedene Techniken und Kompositionsstile erlernen. Es gibt eine Komponente aus Musikverständnis, Musiktheorie, Partiturerstellung und Musikproduktion. Mein Ziel ist es, Ihnen bei der Erstellung Ihrer eigenen Musik zu helfen, seien es beliebte Lieder oder Werke für verschiedene Instrumente. Sie können Ihre Kreationen in Noten festhalten und verfügen über die grundlegenden Werkzeuge zur Verwendung von Bearbeitungssoftware und DAWs. Am Ende hoffe ich, dass Sie Ihre eigene Musik komponieren und aufnehmen können.

Haotian

5.0

(14)

International tätiger Komponist und Musiktheoretiker (M.Mus), der derzeit Studierende für folgende Fächer aufnimmt (Online-Sessions):
-Musiktheorie (Grundkenntnisse bis zum Hochschulniveau), einschließlich Harmonielehre, Kontrapunkt und Analyse
-Westliche Musikgeschichte (Mittelalter bis Gegenwart), Musikverständnis
-Komposition, Musiknotation (Software + Partiturvorbereitung), elektronische Musik, Feedback zur Hochschulbewerbungsmappe und allgemeine Bewerbungsberatung
-Englisch (für wissenschaftliches Schreiben)

Stephen

5.0

(14)

Stecken Sie fest? Ich kann helfen!

In unseren Kompositionsstunden lernen wir, wie wir mehr aus Grundelementen wie Tonhöhe und Rhythmus herausholen und wie wir einer Komposition mehr Poesie verleihen können. Wir können daran arbeiten, wie wir aus weniger Ideen mehr Musik machen, um eine einheitliche musikalische Sprache zu schaffen, und wir können auch die Idee von Gegensätzen in Ihren Kompositionen erkunden, indem wir kontrastierende Elemente mischen und verwischen, um Ihrer Arbeit Tiefe und Komplexität zu verleihen.

Durch die Analyse großartiger Musik, das Komponieren von Miniaturen und Feedback zu Ihren aktuellen Projekten verbessern Sie Ihre technische Gewandtheit und lernen gleichzeitig, Ihre einzigartige Stimme zu lieben und zu entwickeln. Dieser Kurs ist für Komponisten aller Niveaus geeignet, egal ob Sie Anfänger oder erfahrener Komponist sind, der seine kreativen Fähigkeiten verbessern möchte. Warten Sie nicht länger :)

Matea

5.0

(14)

Ich freue mich darauf, mit Ihnen zusammenzuarbeiten und meine größte Leidenschaft mit Ihnen zu teilen, und hoffe, Ihnen neue und interessante Aspekte der Musik für Ihre eigene musikalische Praxis aufzuzeigen.

Nach vielen Jahren des Studiums an der ZHdK und der Betreuung von Schülern aller Leistungsstufen bei den Aufnahmeprüfungen in Zürich, Luzern und Basel freue ich mich darauf, Sie auf Ihre bevorstehende Prüfung vorzubereiten oder auch nicht.

Die Themen umfassen verschiedene Aspekte der Musiktheorie: Analyse, Gehörbildung, Vom-Blatt-Spiel, Rhythmus, Partiturlesen, Musikgeschichte usw.

Matias

5.0

(14)

Dieser Kurs führt in die Grundlagen der Filmmusik ein und zeigt, wie Musik in Film und Fernsehen Geschichte, Emotionen und Erzählstruktur prägt. Die Teilnehmenden lernen, wie sie Bilder musikalisch untermalen und bewegen können, und erkunden dabei Timing, Stimmung, Thema und Struktur. Der Unterricht ist auf die Interessen und das Niveau jedes Teilnehmenden zugeschnitten – vom absoluten Anfänger bis zum fortgeschrittenen Komponisten – und kann sich auf elektronische, orchestrale oder hybride Ansätze konzentrieren.

Der Kurs beinhaltet auch die Analyse und Dekonstruktion bestehender Filmmusiken, um Kompositionstechniken und Erzählstrategien zu verstehen. Die Studierenden lernen, ihre digitale Audio-Workstation für die Filmmusik einzurichten und zu optimieren, persönliche kreative Ziele zu definieren und mit branchenüblichen Orchester-Sample-Libraries und Synthesizern wie Spitfire Audio, Orchestral Tools und Cinematic Studio Series zu arbeiten. Für praktische Übungen zur Filmmusik können Filme mit Sounddesign, aber ohne Musik, zur Verfügung gestellt werden, um direkte Arbeitserfahrung mit dem Bild zu ermöglichen.

Veronika

5.0

(14)

Ich bin eine leidenschaftliche Geigerin mit Erfahrung in Ensembles, Orchestern und solistischem Spiel. Musik bedeutet für mich Ausdruck, Verbindung und Entwicklung. Im Unterricht möchte ich diese Freude weitergeben, individuell auf jede Persönlichkeit eingehen und helfen, Technik, Klang und Musikalität mit Begeisterung zu entfalten.

Mein Unterricht richtet sich an Anfänger*innen und Fortgeschrittene, die ihre Technik, Musikalität und Ausdruckskraft vertiefen möchten. Ich lege großen Wert auf Klangqualität, Intonation, Haltung und musikalisches Verständnis. Jede Stunde wird individuell gestaltet – mit Geduld, Struktur und Inspiration. Ziel ist es, Freude am Musizieren zu wecken und persönliches Wachstum zu fördern.