Musikproduktionsunterricht für jedes Alter im Bereich der elektronischen Musik

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Von 58 € /Std

Musikproduktionsunterricht bei Ableton für alle Altersgruppen.
Erfahren Sie, wie Sie Ihre eigenen musikalischen Ideen entwickeln und arrangieren. Wenn Sie keine Ideen haben, machen Sie sich keine Sorgen, denn ich zeige Ihnen, wie Sie sich inspirieren lassen und Ihre eigenen Ideen entwickeln können.
Vom einfachen Beataufbau bis zum fertigen Track mit vielen Soundtipps für gutes Mischen und Mastering, bis Sie Ihre Musik nach Ihren Wünschen fertigstellen.
Ich zeige Ihnen Tipps und Tricks aus meiner 17-jährigen Erfahrung, wie Sie Ihre eigene Musiksprache im Bereich der elektronischen Musik mit speziellen Genre-House-, Techno-, Ambient-, Minimal-, Hip-Hop-, Beats- und anderen Genres aufbauen können.

Zusätzliche Informationen

Sie benötigen Ihren Laptop oder PC mit einer DAW, vorzugsweise Ableton, einer Soundkarte und Lautsprechern oder Kopfhörern.

Ort

Online aus Deutschland

Über mich

Mein Name ist Errikos und ich lebe in den letzten 11 Jahren in Berlin, wo ich Tontechnik in Live- und privaten Sessions anbiete. Bis zu diesem Zeitpunkt bin ich seit 2004 DJing und produziere seit 2012 meine eigene Musik. Ich habe DJ und Tontechnik Zertifizierungen von SAE und ich werde gerne meine Weisheit und Erfahrung auf Sie übertragen.
Für mich ist eine gute Einstellung und ein guter Geschmack alles, was man braucht, um auf dieser Reise gut zusammenzukommen.

Bildung

Bachelor of Economics, Diplom in Audio Engineering, DJ-Zertifikat
Universität Kreta Griechenland / SAE Berlin, Deutschland & SAE Athen Griechenland
Reiki Healing Master Level

Erfahrung / Qualifikationen

Djing, Musikproduktion, Veröffentlichungen auf Labels rund um volldigitale Plattformen, Tontechnik für die größten Namen der Szene.

Alter

Kinder (7-12 Jahre alt)

Jugendliche (13-17 Jahre alt)

Erwachsene (18-64 Jahre alt)

Seniorinnen und Senioren (65+ Jahre alt)

Unterrichtsniveau

Anfänger

Mittel

Fortgeschritten

Dauer

30 Minuten

60 Minuten

Unterrichtet in

Englisch

Deutsch

Griechisch

Fachkenntnisse

Computer-generierte musik

Klang (musik)

Verfügbarkeit einer typischen Woche

(GMT -05:00)

New York

Online via Webcam

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Tue

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Fri

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Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Giovanni

5.0

(3)

Meine Methode ist ... ICH MACH' DIREKT MEINE MUSIK UND LERNE DABEI!

Der Schüler lernt die Techniken, die Stilelemente, die Tricks ... bereits durch die Arbeit an seinem ersten Stück: damit Motivierung und Spass nicht fehlen, sind die Resultate immer sichtbar!
Der Einzelunterricht richtet sich nach dem Erfahrungsstand und dem Musikstil des Schülers.
Die Darstellung der Informationen ist klar und wird von praktischen Beispielen begleitet.

Ich werde dir zeigen wie man:
- Ableton Live verwendet,
- Synthesizer und virtuelle Instrumente (VST) programmiert und steuert,
- deine Stimme und Instrumente mit Mikrofon und Soundkarte aufnimmt,
- den Ton mit Effekten (Plugins) verarbeitet und für die Übertragung vorbereitet (Mixen und Mastern),
- deine Songs von Anfang bis zum letzten Detail anfertigt.

Ich spreche auch Englisch, Französisch, Spanisch und Italienisch.

Chris

5.0

(3)

Ich bin spezialisiert auf das Schreiben und Komponieren von Musik für alle Niveaus. Der Schüler benötigt ein Musikprogramm wie Logic oder Ableton, um an diesem Kurs teilnehmen zu können.

Die Themen, die wir behandeln werden, sind:
Struktur und Anordnung.
Rhythmus.
Harmonie.
Erweiterte Harmonie.
Basslinien.
Text.
Instrumentierung.
Anordnung.

Klaus

5.0

(3)

Hallo, Ich bin aktiver Musiker in Hamburg, Mundharmonika-Spieler mit langjähriger Bühnen- und Studioerfahrung in Deutschland und den USA. Stilrichtung: Blues, Folk, Pop Jazz -diatonische Mundharmonika. Anfänger bis Fortgeschrittene. HARPING IS COOL!

Simon

5.0

(3)

Du möchtest lernen wie man "beats" macht, Musik produziert und seine kreativen Ideen für die Menschen hörbar macht? Ich helfe dir dabei und teile mein Wissen rund um das Thema "Musikproduktion" und "Beatmaking".
Ich produziere für Major- und Indiekünstler weltweit (Jacquees, Lil Baby, JoJo, Tyla Yaweh, Shindy, Dru Hill, Pink$weats, Kalim, reezy, Fast & Furious 9 Soundtrack... etc.) und kollaboriere mit Musikproduzenten und Kreativen aus dem Musikbusiness. Über die letzten Jahre konnte ich viele wertvolle Erfahrungen sammeln und mich auf meinem Feld weiterentwickeln. Dieses Wissen teile ich sehr gerne mit dir und helfe dir entweder komplett von 0 in das Thema "Producing" einzusteigen oder gebe dir wertvollen Input zu deinen bestehenden Beats und den Fragen & struggles, die du vielleicht hast. Ich arbeite mit Logic Pro X, aber jedes DAW ist möglich - du brauchst nur einen Laptop und die nötige Software (Ableton, Cubase, FL Studio etc...) um zu starten!
Genretechnisch bin ich im Bereich "Urban Pop", RnB und Pop unterwegs.

Melde dich gerne bei mir wenn du Interesse hast! :)

Davide

5.0

(3)

Dieser Kurs wurde entwickelt, um zu lehren, wie Sie Ihre Stimme kraftvoller klingen lassen, wie Sie Ihre Stimmtechnik einsetzen, um Ihre Reichweite und Ihren Ausdruck zu erweitern, und wie Sie bei Gesangsdarbietungen sicherer werden.

Sie werden Ihre Register lösen, Ihre Stimme in jedem Punkt Ihres Bereichs kontrollieren, jede Dynamik verwalten und Ihren eigenen einzigartigen Klang finden.
Am Ende des Kurses werden Sie in der Lage sein, mühelos zu singen, ohne dass ein Mikrofon Ihrer Stimme alle natürlichen Obertöne hinzufügt. Sie lernen, das Diagramm und die Resonatoren natürlich und effektiv zu nutzen. Wie man Läufe, Tonleitern, melodische Verzierungen macht sowie ein Repertoire aufbaut und beginnt, für Ihre zukünftige Karriere zu planen.

Roberto

5.0

(3)

Musikproduktionsstunden mit Logic Pro X

Sind Sie daran interessiert, Ihre eigene Musik zu produzieren? Möchten Sie lernen, wie Sie mit Logic Pro X Spuren in professioneller Qualität erstellen? Dann sind meine Musikproduktionsstunden genau das Richtige für Sie!

In diesen Lektionen lernen Sie die Grundlagen der Musikproduktion, einschließlich Beat-Erstellung, MIDI-Sequenzierung und Audioaufnahme. Wir behandeln auch fortgeschrittenere Themen wie Mixing und Mastering, um Ihnen bei der Erstellung ausgefeilter und dynamischer Tracks zu helfen.

Mithilfe von Logic Pro X erkunden wir die verschiedenen Tools und Funktionen der Software, um Ihren eigenen, einzigartigen Sound zu erstellen. Egal, ob Sie sich für elektronische Musik, Hip-Hop oder ein anderes Genre interessieren, ich kann Ihnen helfen, Ihre musikalische Vision zu verwirklichen.

Unabhängig von Ihrem Kenntnisstand sind diese Lektionen auf Ihre Bedürfnisse zugeschnitten und helfen Ihnen, sich als Produzent weiterzuentwickeln. Ich verfüge über jahrelange Erfahrung in der Musikproduktion und kann wertvolle Einblicke und Feedback geben, um Ihnen bei der Verbesserung Ihres Handwerks zu helfen.

Der Unterricht ist online oder persönlich möglich und ich biete eine flexible Terminplanung an, um Ihrem geschäftigen Lebensstil gerecht zu werden. Wenn Sie daran interessiert sind, Musikproduktion mit Logic Pro X zu erlernen, kontaktieren Sie mich bitte für weitere Informationen und um Ihre erste Unterrichtsstunde zu vereinbaren.

Lass uns gemeinsam Musik machen und deine Fähigkeiten mit Logic Pro X auf die nächste Stufe bringen!

„Erreanderre ist ein 24-jähriger Gitarrist, Produzent und Songwriter aus Wien, Österreich. Ursprünglich in Messina, Sizilien, Italien geboren, war das Schaffen von Musik Teil seines gesamten Lebens. Im Alter von 8 Jahren nahm er seine erste Gitarre in die Hand und... Er wusste sofort, dass er sich der Musik widmen würde. Er begann als Improvisationskünstler und konzentrierte sich später auf das Studium der E-Gitarre, des Jazz und der Musikproduktion. Anschließend setzte er sein Studium in Mailand und Wien fort. Er arbeitete mit vielen verschiedenen Künstlern wie Musikern, Schauspieler, Tänzer und andere Produzenten bieten ihm eine Mischung aus verschiedenen persönlichen Genres, darunter Alternative, RnB, Edm, Indie und Pop. Leidenschaftlicher und erfahrener Musiker mit mehrjähriger Erfahrung in Orchester-, Band- und Theaterauftritten. Ein erfahrener Gitarrist und Bassist , geschickt im Schreiben und Arrangieren von Musik.

Kolja

5.0

(3)

Ich bin klassischer Gitarrist in Aachen und biete Gitarrenunterricht für Leute an, die gerne die Gitarre als klassisches Instrument lernen wollen! Asturias von Isaac Albeniz oder das Präludium BVW 998 von Bach sind gute Beispiele, falls ihr mal sehen wollt, wie sich das anhört. Ich unterrichte auch lateinamerikanische und spanische Gitarrenmusik.
Unterrichte regelmäßig seit 2015 und Schüler in jedem Alter sind bei mir herzlich willkommen! Kann auch für Studiumsaufnahmeprüfungen vorbereiten.

Leandro

5.0

(3)

Teil eins

Klasse 1:
- Verständnis der Grundbegriffe der Maschine (Samples, Programme, Sequenzen), um die verschiedenen Modelle und JJOS-Versionen bedienen zu können
- Sampling (Aufnahme)
- Sampling-Vinyls
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF und Ihrem RAM-Speicher ordnungsgemäß (Beispiele).
- Speichern Sie Ihre eigenen Samples

Klasse 2:
- Sample-Bearbeitungsmodus
- Erstellen Sie ein Drum-Programm und fügen Sie Ihre Samples hinzu
- Programmbearbeitungsmodus
Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF, SD und Ihrem RAM-Speicher (Samples und Drum-Programme) ordnungsgemäß.
- Speichern eigener Programme und Bibliotheken (Samples und Drum-Programme)

Klasse 3:
- Sequenzen
- Erstellen Sie einen Kanal und fügen Sie Ihre eigenen Programme hinzu
- Einen Beat programmieren
- Sequenzbearbeitungsmodus
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs in Ihrem HD-, CF-, SD- und RAM-Speicher (Sequenz-, Midi-Dateien) ordnungsgemäß.
- Speichern Sie Ihre eigenen Sequenzen oder Midi-Dateien.

Klasse 4:
- Rasterbearbeitungsansicht
- Unterschiede zwischen Sequenz und Lied
- Song-Modus
- Erstelle deinen ersten Song
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs in Ihrem HD-, CF-, SD- und RAM-Speicher (.ALLSEQ&SONGS) ordnungsgemäß.
- Speichern Sie Ihren eigenen Song

Klasse 5:
- Filter
- LFO
- ADSR- und Filt-Umschlag
- Auswirkungen
- Audiogestaltung

Klasse 6:
- Pad- und Kanal-Mixer-Modus
- Signalrouting und Mix
- FX-Setups
- Effekte: Insert-Effekte – Send/Return-Effekte (nur neue Modelle)
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente dieses Bereichs auf Ihrer Festplatte, CF, SD und Ihrem Ram-Speicher (.PJ) ordnungsgemäß.
- Speichern Sie Ihr eigenes Projekt

Zweiter Teil

Klasse 7:
- Verknüpfen Sie verschiedene Effektvorlagen mit einer Sequenz (nur alte Modelle)
- Listenbearbeitungsmodus
- Aufnahmeautomatisierung
- Sortieren und verwalten Sie alle Elemente des MPC ordnungsgemäß in Ihrer Festplatte, CF und Ihrem RAM-Speicher (Effektvorlagen).
- Speichern eigener Effektvorlagen

Klasse 8:
- Samples zerkleinern (Slices umwandeln, verarbeiten und zuordnen)
- Keygroup-Programme (nur alte Modelle mit JJOS oder neue Modelle)
Plugins-Programme (nur neue Modelle)
Midi-Programme (nur alte Modelle mit JJOS oder neue Modelle)

Klasse 9:
- Eine kurze Einführung in Midi (Musical Instrument Digital Interface) und General Midi.
- Midi-Kanäle
- Kontrollnachrichten
- Programmwechsel/Bankwechsel
- Midi-CC-Controller
- Midi-Implementierungsdiagramm

Klasse 10:
- Midi-Tracks
- Midi-Uhr
- Verbinden, steuern und senden Sie die Midi-Tracks oder Midi-Parameter an ein externes Midi-Gerät wie einen Synthesizer oder eine Drum-Maschine
- Aufnahme einer Midi-Spur zur Steuerung eines externen Midi-Geräts wie eines Synthesizers oder einer Drum-Maschine
- Synchronisieren Sie Ihren MPC ordnungsgemäß mit jeder DAW
- Studio-Sets oder/und Live-Sets richtig erstellen, entwerfen und speichern
- So finden Sie den besten Weg, „Projekte“ und „LiveSets“ entsprechend Ihrem Musikgenre zu erstellen. Klasse 11:
- Produzieren eines Tracks oder einer Live-Performance mit einem kompletten Standalone-Setup (OHNE COMPUTER)
- Überwachte Produktion

Klasse 12:
- Präsentation Ihres Abschlussprojekts in einer Live-Performance

Maja

5.0

(3)

Ich führe dich wohlgesinnt und leidenschaftlich dazu:
· Die Übungszeit zu minimieren und Fortschritt zu maximieren
· Lampenfieber effektiv zu bewältigen
· Spiel gebundene Schmerzen zu lindern

Grüße! Ich bin Maja, Geigenlehrerin mit einem Jahrzehnt Unterrichtserfahrung und einem Master-Abschluss von der renommierten Mozarteum-Universität in Salzburg. Meine Spezialisierung liegt darin, maßgeschneiderten Unterricht nach Ihren individuellen Bedürfnissen und Talenten zu gestalten.

In den letzten 10 Jahren habe ich meine Unterrichtsmethode verfeinert, um einen analytischen, bewussten Ansatz zum Geigenspiel zu fördern. Meine Betonung auf freundlicher Korrespondenz gewährleistet eine angenehme und unterhaltsame Lernerfahrung. Durch Anwendung einer entspannten, schrittweisen Problemlösungstechnik erforschen wir, wie das Gehirn lernt, und ebnet so den Weg für Ihr musikalisches Wachstum.

Zusätzlich zur klassischen Musik bin ich auf verschiedene Genres, einschließlich Weltmusik, spezialisiert und biete Anleitung in Improvisation, um Ihnen eine vielseitige und umfassende musikalische Erfahrung zu bieten. Darüber hinaus kann ich Ihnen helfen, Lampenfieber zu überwinden und Ihnen die Selbstsicherheit zu geben, bei Ihren musikalischen Auftritten zu glänzen.

Mit meinem MA-Abschluss in Salzburg, einer Stadt, die für ihr musikalisches Erbe bekannt ist, bringe ich ein reiches Wissen und Leidenschaft in jede Unterrichtsstunde ein. Mein ultimatives Ziel ist es, Sie mit den Fähigkeiten auszustatten, um unabhängig jede Herausforderung auf Ihrer Geigenreise zu meistern und Sie zu Ihrem besten Lehrer zu machen.

Begib dich mit mir auf dieses musikalische Abenteuer, und lassen uns gemeinsam wunderschöne Melodien erschaffen! Ich bin hier, um dich auf dem Weg zur Selbstständigkeit in deinem Geigenspiel zu führen. Buche jetzt deine erste Stunde und entfalte das volle Potenzial deiner musikalischen Reise!

Bruno

5.0

(3)

Ich biete persönlichen Mundharmonika-Unterricht in den verschiedensten Genres an.
Beim Inhalt richte ich mit komplett nach deinen Interessen und bin sehr am tatsächlichen Spielen und improvisieren orientiert.
Bei mir kannst du alles, was du für die Bluesharp brauchst, lernen. Von den ersten Tönen, dem Nachspielen deiner Lieblingslieder und den Spezialtechniken bis hin zum flüssigen Improvisieren und dem Zusammenspielen mit anderen Musikern.
Gerne vermittle ich auch ein bombenfestes Verständnis der Musiktheorie hinter der Harmonika, wenn du aber keine Lust auf Theorie hast, ist das für mich kein Problem.
Bei mir sind Erwachsene und auch Jugendliche über 12 Jahren herzlich willkommen.

Peter

5.0

(3)

Ich biete sowohl praktische als auch theoretische Unterrichte rund um das Thema Komposition elektronischer Musik an. Dabei richte ich mich nach den individuellen Bedürfnissen und Interessen des Schülers/der Schülerin.

Bereiche des Unterrichtes umfassen:
1) Einführung in das Arbeiten mit Klang (Ableton Live)
2) Kompositorische Ansätze besprechen / weiterentwickeln
3) Individuelle künstlerische Sprache finden
4) Tontechnische Grundlagen
5) Analyse von musikalischen Referenzen, Inspirationen die der/die Schüler/in mitbringt
6) Einbindung des eigenen Instrumentes in die Elektronische Musik (z.b. Klavier, Gitarre etc.)
7) Tonaufnahme (Mikrofonierung der Umgebung)
8) Modularsynthesizer (Der Synthesizer kann im Unterricht in meinem Studio benutzt werden, für fortgeschrittene)

Zu mir:
Peter (1994, Oberösterreich); Komponist elektronischer und zeitgenössischer Musik, Klangkünstler und Tontechniker, Gitarrist.
Abgeschlossene Ausbildungen an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, sowie Anton Bruckner Privatuniversität Linz (Master of Arts).

Pia

5.0

(3)

Hallo, mein Name ist Pia und ich bin Flötistin :) Ich habe mit 8 Jahren angefangen, Flöte zu lernen, es hat mir sofort gefallen und so habe ich nach der Musikschule mein Studium am Konservatorium in Maribor (Slowenien) fortgesetzt, danach habe ich an der Kunst Universität Graz studiert und 2024 habe ich meinen Bachelor an der Gustav Mahler Privatuniversität in Klagenfurt abgeschlossen. Dort habe ich einen Abschluss in Konzertfach und einen Abschluss in Instrumentalpädagogik gemacht.
Während meines Studiums absolvierte ich auch einen Spezialisierungskurs in Alter Musik mit dem Hauptfach Traversflöte. Daher biete ich auch Unterricht für Anfänger auf diesem schönen Barockinstrument an.
Während meines Studiums hatte ich einige Privatschüler, mit denen ich die Klänge der Flöte und verschiedene Genres (Klassik, Pop, Jazz, Volksmusik, Improvisation usw.) erkundet habe. Mein Unterricht ist entspannt und kommunikativ, voll von gemeinsamem Musizieren.
Der Unterricht kann auch online stattfinden.

Anfänger sind ebenso willkommen wie diejenigen, die ihre Kenntnisse vertiefen oder nach einiger Zeit wieder mit dem Flötenspiel beginnen möchten! :)

Sarah

5.0

(3)

Ich biete Geigenunterricht an, der auf Ihre Interessen zugeschnitten ist. Offen für alle Niveaus, vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen und für jedes Alter.

Ich bin seit 20 Jahren Geigerin und habe an einem Konservatorium Barock- und Klassikmusik studiert. Ich biete Unterricht in verschiedenen Geigenstilen (Oriental, Balkan, Folk, Südamerika, Pop, Filmmusik usw.) an.

Ich könnte Ihnen je nach Ihren Wünschen einen oder mehrere bestimmte Geigenstile beibringen.
Sie lernen Musik kennen, die Ihnen am Herzen liegt, und entwickeln Freude am Üben.
Lernen nach Gehör, ohne Notenblätter, ist möglich.

Gerne unterstütze ich Sie mit offenem Ohr und viel Zuneigung auf dem Weg zu mehr Freiheit beim Spielen Ihres Instruments.

Matias

5.0

(3)

Dieser Kurs führt in die Grundlagen der Filmmusik ein und zeigt, wie Musik in Film und Fernsehen Geschichte, Emotionen und Erzählstruktur prägt. Die Teilnehmenden lernen, wie sie Bilder musikalisch untermalen und bewegen können, und erkunden dabei Timing, Stimmung, Thema und Struktur. Der Unterricht ist auf die Interessen und das Niveau jedes Teilnehmenden zugeschnitten – vom absoluten Anfänger bis zum fortgeschrittenen Komponisten – und kann sich auf elektronische, orchestrale oder hybride Ansätze konzentrieren.

Der Kurs beinhaltet auch die Analyse und Dekonstruktion bestehender Filmmusiken, um Kompositionstechniken und Erzählstrategien zu verstehen. Die Studierenden lernen, ihre digitale Audio-Workstation für die Filmmusik einzurichten und zu optimieren, persönliche kreative Ziele zu definieren und mit branchenüblichen Orchester-Sample-Libraries und Synthesizern wie Spitfire Audio, Orchestral Tools und Cinematic Studio Series zu arbeiten. Für praktische Übungen zur Filmmusik können Filme mit Sounddesign, aber ohne Musik, zur Verfügung gestellt werden, um direkte Arbeitserfahrung mit dem Bild zu ermöglichen.

Veronika

5.0

(3)

Ich bin eine leidenschaftliche Geigerin mit Erfahrung in Ensembles, Orchestern und solistischem Spiel. Musik bedeutet für mich Ausdruck, Verbindung und Entwicklung. Im Unterricht möchte ich diese Freude weitergeben, individuell auf jede Persönlichkeit eingehen und helfen, Technik, Klang und Musikalität mit Begeisterung zu entfalten.

Mein Unterricht richtet sich an Anfänger*innen und Fortgeschrittene, die ihre Technik, Musikalität und Ausdruckskraft vertiefen möchten. Ich lege großen Wert auf Klangqualität, Intonation, Haltung und musikalisches Verständnis. Jede Stunde wird individuell gestaltet – mit Geduld, Struktur und Inspiration. Ziel ist es, Freude am Musizieren zu wecken und persönliches Wachstum zu fördern.