Hitproduzent, Mix-Engineer & Profi-Dozent teilt Wissen aus über 15 Top-10 Erfolgen | f. Anfänger & Fortgeschrittene

Von 107 € /Std

Bist du schon länger dabei, aber hast Schwierigkeiten Tracks fertigzustellen? Oder gehst du gerade deine ersten Schritte in Ableton und Logic? Hast du dutzende YouTube-Videos angeschaut und das Gefühl, alle sagen etwas anderes? 🤯 Fragst du dich, warum deine Mixe nicht so präzise und druckvoll klingen, wie du es dir vorstellst? Kriegst du einen bestimmten Style nicht ganz umgesetzt und fragst dich, was fehlt? Sounds? Drums? Chords? Willst du mehr mit Sänger*innen arbeiten, aber hast keine Ahnung, wie du Vocals produzierst oder aufnimmst? Fehlt es dir an Workflow-Techniken, um effizienter von der Idee zur Umsetzung zu gelangen? Bist du unsicher über die nächsten Schritte, um eine Karriere als Producer aufzubauen?

Dann bist du hier genau richtig!

Was ich biete:
✅ Individuelle Betreuung und maßgeschneiderte Unterrichtseinheiten.
✅ Feedback zu deinen Tracks und konkrete Tipps zur Verbesserung.
✅ Praxisbezogene und effiziente Arbeit direkt in deinem DAW-Projekt.
✅ Bildschirmaufnahmen und Zusammenfassungen aller Online-Sessions.
✅ Hilfe bei der Setzung und Umsetzung von erreichbaren Zielen.
✅ Flexibilität in der Buchung und im Ablauf – online oder in Berlin.

Deine nächsten Schritte:
1. Verlinke mir davor deine aktuellen Tracks und wir besprechen gemeinsam deine Ziele und Interessen.
2. Nach unserem Gespräch erstelle ich einen maßgeschneiderten Vorschlag für deine erste Unterrichtsstunde.
3. Wir finden gemeinsam einen Rhythmus für deine Unterrichtsstunden, der zu dir passt – flexibel und angepasst an deinen Alltag.

Zusätzliche Informationen

– Welche Genre unterichtest du? -
🟢 FORTGESCHRITTENE: Pop (alles von 80s bis heute), Urban (Hip Hop, LoFi, R&B, Neo Soul, Dancehall, Reggaeton), Schlager (u. Ballermann), Electronic (Synthwave, Ambient), SoundCloud (Future Beats, Hyperpop, Breakcore, Phonk), Ausgewählte Dance Genre (Gen-Z Trance, Pop House, Nu Disco, French House, Eurodance, Tropical House, Italo Disco)
🟡 ANFÄNGER: EDM (Mainstream House, Trance), Bass Music (Future Bass, Drum & Bass, Dubstep, EDM-Trap), Afrobeats, IDM
🔴 GAR NICHT: Band Recordings (Rock, Pop-Rock, Metal, Jazz, Folk), Underground Dance Music (House, Techno, Psytrance)

- In welcher DAW findet der Unterricht statt? -
Ich habe jahrelang professionell in FL Studio, Logic Pro, GarageBand und Ableton Live gearbeitet. Wenn du diese DAWs von Grund auf lernen willst, bist du bei mir genau richtig. Aber profesionelle Musik entsteht nicht durch die DAW, sondern durch dein Wissen über Arrangement, Sounddesign, Komposition, Drum Programming, Mixing & Co. Deshalb unterrichte ich auch in Cubase, Reason, Pro Tools, Studio One, Bitwig, Reaper... und vielen anderen. Solange du die Basics in einer dieser DAW kennst, zeige ich dir alles was du brauchst.

- Wie funktioniert das Online-Mentoring? -
Wenn du nicht in Berlin bist, nutzen wir Zoom für eine nahtlose Zusammenarbeit. Damit teilst du ganz einfach und sicher deinen Bildschirm, Maus, Tastatur und Soundkarten-Ausgang mit mir, als säßen wir gemeinsam an deinem Projekt. Keine Sorge, vor unserer ersten Session bekommst du von mir eine kurze Anleitung, um alles flott einzurichten. Ein paar Tage vorher checken wir nochmal gemeinsam vorab, ob alles funktioniert.

- Was kann ich erwarten? -
Vergiss YouTube-Clickbait und geheime „Hacks“. Erfolg in Musik kommt nicht durch magische Tricks sondern von regelmäßiger Praxis. Ich biete keine schnellen Shortcuts, sondern etwas viel wertvolleres: individuelle Begleitung, klares Feedback und einen strukturierten Plan. Nicht jede Session wird dein Leben verändern – doch der Prozess als Ganzes schon. Dein Erfolg wächst mit deiner Kontinuität. Um solche Durchbrüche zu ermöglichen bevorzuge ich Schüler die regelmäßig in sich investieren wollen.

🇬🇧 If German is not your native language, I am also happy to teach in English. 🇬🇧

Ort

Use Ctrl + wheel to zoom!

Beim Lehrer zu Hause :

Berlin, Deutschland

Online aus Deutschland

Über mich

Ich weiß wie es ist, wenn du dich monatelang auf der Stelle bewegst und fragst ob du überhaupt talentiert genug bist. Und ich weiß wie es ist, wenn du auf Platz Eins der Charts bist und Leute deinen Sound wollen. Als Musikproduzent, Mixing Engineer und Songwriter habe ich in den letzten 16+ Jahren vielen Stars geholfen ihre Vision umzusetzen. Parallel dazu unterschrieb ich bei Universal, lernte die Business-Seite als A&R kennen, schloss an der SAE ein Diploma in Audio Engineering ab und dozierte selbst an den renommiertesten Bildungseinrichtungen wie dem Abbey Road Institute oder der Akademie Deutsche POP. Dabei habe ich meine Leidenschaft entdeckt: Mit meinem Mentoring-Programm Fritz Hits (ehemals TRAX) angehenden Produzenten zu helfen ihre Träume zu verwirklichen! In den letzten 10 Jahren konnte ich über 100 Menschen systematisch beibringen wie man eigene Ideen am schnellsten zu einem fetten Sound macht. Bist du dabei?

Bildung

Audio Engineer Diploma - SAE Institute Munich
Careers in Media Technology - Stanford University on Kadenze
Didaktische Trainerweiterbildung - Akademie Deutsche POP
Jahrelanger Instrumentalunterricht in Saxophon, Gitarre, Violine und Blockflöte

Erfahrung / Qualifikationen

📀 AUSZEICHNUNGEN: 1x Platin Schallplatte, 4x Goldene Schallplatte, SAE Alumni Award (Best Music Production), >15 Top 10 Erfolge, >37 Songs in den Charts

🏆 RAP REFERENZEN: Kollegah, Kay One, Samy Deluxe, 257ers, Silva, Majoe, Timati 🇷🇺, Jigzaw, 18 Karat, Asche, Paluch 🇵🇱

💿 POP REFERENZEN: Giorgio Moroder 🇺🇸, Now United 🇺🇸, Ray Dalton 🇺🇸, DJ BoBo, Frida Gold, Barbara Schöneberger, DJ Antoine, Michelle, I.O.I 🇰🇷, Sistar 🇰🇷, Lou Bega 🇺🇸

🎬 FILM REFERENZEN: Burger King, Call of Duty 🇺🇸, Kinder Schokolade 🇫🇷, Netflix 🇺🇸, OZARK 🇺🇸, Warner Bros. 🇺🇸, Marvel 🇺🇸, Sony Pictures 🇺🇸, 20th Century Fox 🇺🇸, Das Supertalent, Media Markt

Alter

Jugendliche (13-17 Jahre alt)

Erwachsene (18-64 Jahre alt)

Unterrichtsniveau

Anfänger

Mittel

Fortgeschritten

Dauer

60 Minuten

90 Minuten

120 Minuten

Unterrichtet in

Deutsch

Englisch

Fachkenntnisse

Computer-generierte musik

Ableton live

Audio-produktion

Bewertungen

Verfügbarkeit einer typischen Woche

(GMT -05:00)

New York

Beim Lehrer zu Hause und Online

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Hitproduzent, Mix-Engineer & Profi-Dozent teilt Wissen aus über 15 Top-10 Erfolgen | f. Anfänger & Fortgeschrittene

107 € /Std

Orestis

5.0

(8)

Hallo,
ich bin ein professioneller Komponist und lebe in Berlin. Ich habe einen Master- und einen Bachelor-Abschluss in Komposition vom Konservatorium Utrecht in den Niederlanden. Ich schreibe für Orchester, Ensembles und Theater und habe unter anderem Aufträge vom Athens State Orchestra, der International Ensemble Modern Academy und dem Gaudeamus Festival erhalten.

Seit 10 Jahren unterrichte ich Schüler jeden Alters (Kinder, Erwachsene) und Niveaus in den folgenden Fächern:
-Komposition / Songwriting
-Musiktheorie
-Fortgeschrittene Rhythmik
-Musikproduktion / Musiksoftware (Sibelius, Logic)
Ich bin offen für jede Kombination der oben genannten Fächer :-)

Ich versuche immer, mich an jeden Schüler, sein Niveau und vor allem seine Bedürfnisse anzupassen. Wir können den langen Weg der Musiktheorie gehen oder uns auf das Projekt konzentrieren, an dem Sie gerade arbeiten, und zwar so, dass es Ihnen jetzt weiterhilft.

Ich kann auf Englisch und Deutsch unterrichten, und der Unterricht kann bei mir, bei Ihnen oder per Webcam stattfinden.

Samuel

5.0

(8)

Der ursprünglich aus Italien stammende, aber in der Schweiz geborene Samuel alias Luca Torre machte Anfang 1996 seine ersten Schritte in der elektronischen Musik und entdeckte für sie eine echte Leidenschaft. Von Trip-Hop bis Techno, auch architektonischere Klänge wie Drum'n'Bass oder Brackcore. Luca organisierte und nahm an mehreren Veranstaltungen in der Schweiz teil, unter anderem im Loft Lausanne oder in der Dachkantine in Zürich, wo er begann, sich einen Namen zu machen.

Er kam 2004 nach Berlin und widmete sich weiterhin der Musik, indem er Toningenieur und Sounddesigner wurde. Sein Interesse an Synthese und modularen Systemen führte ihn dazu, für die berühmte Firma Arturia zu arbeiten, wo er dann Presets entwickelte. Er arbeitete auch in der Filmindustrie, wo er an verschiedenen Projekten beteiligt war. Führte einige Digital- und Vinyl-Veröffentlichungen auf mehreren Labels durch und begann dann mit verschiedenen Künstlern zusammenzuarbeiten.

2016 steht endlich sein großes Labelprojekt an. Nach mehreren Jahren des Nachdenkens leitet und besitzt er schließlich das Label Clock'Art Records, wo große Überraschungen auf ihn warten.

Seine Leidenschaft, sein Talent und die Anerkennung berühmter Techno-Künstler, die an seinen Projekten teilgenommen haben, stärken seine Karriere derzeit.

Luca ist ein absolut vielseitiger und avantgardistischer DJ. Er ist ein wahrer fanatischer Sounddesigner und Architekt neuer Klangkonstruktionen. Er ist ein wahrer Künstler, der uns noch viele Jahre lang beeindrucken wird.

2019 baute er Clock'art Music auf:

Clock'art Music Music vereint mehrere Aktivitäten im Musikbereich, es umfasst 3 Labels, 1 Musikschule und eine Sounddesign-Firma Clock'art Studio.

Clock'art Records (Minimal Techno Label).
Cloc Records (Label bearbeiten)

Nouage Records (Label Trip Hop, Noise, Ambient und Soundscape)

Die Clock'art School ist eine MAC-Schule (Music Assisted Computer), in der wir Kurse in Ableton, Logik und Synthese anbieten.

Clock'art Studio ist ein Sounddesign-Unternehmen, das eine immersive Klanglandschaft von der Werbung bis zum Filmuniversum produziert. Wir komponieren auch Musikfilme, Jingles und Soundeffekte. Im Jahr 2020 entwickeln wir mit Solfi Wave ein neues wachsendes Projekt im Bereich Musiktherapie.

Und Clockless, der Musik-Podcast-Kanal.

Niki

5.0

(8)

Sie lernen, wie Sie mit DAW (Digital Audio Station) Ableton arbeiten und wie Sie es mit jedem Instrument verwenden. Es gibt keinen Unterschied, ob Sie ein Windows- oder Mac-Benutzer sind, da ich beide habe.

Du wirst es lernen :
Grundlagen von Ableton
Verknüpfungen
Verwendung von VST-Plugins
So erstellen Sie ein Drum-Rack und machen einen Beat
Wie schreibe ich eine Melodie mit VST oder Instrument
Wie man Gesang oder Instrument aufnimmt
So arrangieren Sie Sounds
Verwendung der Sitzungs- und Mixeransicht

Zögern Sie nicht, Fragen zum Unterricht zu stellen.

Sef

5.0

(8)

Als Aufnahmekünstler habe ich ein tiefes Verständnis für den Musikproduktionsprozess, der Live-Instrumentenaufnahmen und digitale Musikproduktion sowie Sounddesign umfasst. Ich bin auch hier, um Ihnen zu helfen, Produzent zu werden.

Was Sie lernen werden:
-Audiogestaltung
-Songschreiben
-Aufzeichnung
-Arrangieren
-Effekte (Plug-in + Verwendung analoger Effekte)
-Mischen
-Musiktheorie (Melodien, Akkorde/Akkordfolgen, Intervalle, Skalen/Modi, Rhythmus & Metrum, Timbre: Dynamik & Artikulation)

Mia

5.0

(8)

Musikunterricht mit Mia

Entfesseln Sie Ihr musikalisches Potenzial mit personalisiertem Unterricht, der auf Ihre Bedürfnisse und Ziele zugeschnitten ist. Egal, ob Sie Anfänger, Fortgeschrittener oder Profi sind, ich biete umfassenden Musikunterricht, der ein breites Spektrum an Bereichen abdeckt, mit besonderem Schwerpunkt auf Gesang, Komposition und Musikproduktion.

Unterrichtsangebot:

1. Stimmtraining:
- Anfänger: Lernen Sie die Grundlagen der Gesangstechnik, einschließlich Atemkontrolle, Tonhöhe und Klangfarbe. Entwickeln Sie eine solide Grundlage mit Übungen, die Ihr Selbstvertrauen stärken und Ihre Stimmkraft verbessern.
- Mittelstufe: Verfeinern Sie Ihre Gesangsfähigkeiten mit fortgeschrittenen Techniken, erkunden Sie verschiedene Genres und verbessern Sie Ihre Auftrittsfähigkeiten. Arbeiten Sie daran, Ihren Stimmumfang zu erweitern und komplexere Lieder zu meistern.
- Fortgeschritten: Schwerpunkt liegt auf professionellem Training, einschließlich Bühnenpräsenz, emotionalem Ausdruck und stimmlicher Ausdauer. Erhalten Sie Anleitungen zur Vorbereitung auf Vorsprechen, Aufnahmesitzungen und Live-Auftritten.

2. Zusammensetzung:
- Anfänger: Entdecken Sie die Grundlagen der Musiktheorie, der Melodiegestaltung und der grundlegenden Harmonielehre. Beginnen Sie mit dem Komponieren Ihrer eigenen einfachen Stücke und lernen Sie die Grundlagen des Songwritings.
- Mittelstufe: Tauchen Sie tiefer in fortgeschrittene Harmonielehre, Kontrapunkt und Orchestrierung ein. Entdecken Sie verschiedene Kompositionsstile und -techniken, während Sie an Ihren eigenen Originalkompositionen arbeiten.
- Fortgeschritten: Verfeinern Sie Ihren einzigartigen Kompositionsstil mit personalisiertem Feedback und fortgeschrittenen Techniken. Erfahren Sie mehr über das Komponieren für verschiedene Ensembles, das Arrangieren und Vorbereiten Ihrer Kompositionen für die Aufführung oder Veröffentlichung.

3. Musikproduktion:
- Anfänger: Lernen Sie die Grundlagen der Musikproduktion kennen, einschließlich der Einrichtung einer DAW (Digital Audio Workstation), Aufnahmetechniken und grundlegendem Mischen. Lernen Sie, Ihre ersten Tracks zu erstellen und den Produktionsablauf zu verstehen.
- Mittelstufe: Entwickeln Sie Ihre Produktionsfähigkeiten mit ausführlichen Lektionen zu Sounddesign, fortgeschrittenen Mischtechniken und Mastering. Entdecken Sie verschiedene Genres und Produktionsstile, während Sie an Ihren Projekten arbeiten.
- Fortgeschritten: Erlernen Sie professionelle Produktionstechniken, einschließlich fortgeschrittener Tontechnik, Stimmproduktion und komplexer Misch- und Masteringprozesse. Erhalten Sie Anleitungen zur Produktion hochwertiger, veröffentlichungsreifer Tracks.

Warum sollten Sie Unterricht bei mir nehmen?

- Personalisierter Ansatz: Jede Lektion ist auf Ihre individuellen Ziele zugeschnitten, sodass Sie in Ihrem eigenen Tempo vorankommen und Ihre musikalischen Ziele erreichen.
- Umfassender Lehrplan: Von grundlegenden Fähigkeiten bis hin zu fortgeschrittenen Techniken decken meine Unterrichtsstunden ein breites Spektrum an musikalischem Wissen und Praktiken ab.
- Fachkundige Anleitung: Als ehemaliger Schüler und Absolvent des Star-Gesangstrainers David Lee Brewer bringe ich einzigartige Erkenntnisse und erstklassiges Training in unsere Sitzungen ein. Ich biete fachkundige Beratung und Mentoring, um Ihnen zum Erfolg zu verhelfen.
- Flexible Zeitplanung: Der Unterricht findet zu Zeiten statt, die in Ihren Zeitplan passen, sodass ein kontinuierliches und unterbrechungsfreies Lernen möglich ist.
- Unterstützende Umgebung: Lernen Sie in einer positiven, ermutigenden Atmosphäre, die Kreativität und Wachstum fördert.

Egal, ob Sie Ihre musikalische Reise beginnen oder Ihre vorhandenen Fähigkeiten verfeinern möchten, mein Unterricht soll Sie inspirieren und Ihnen die Werkzeuge vermitteln, die Sie brauchen, um erfolgreich zu sein. Lassen Sie uns gemeinsam Musik machen und Ihre Träume verwirklichen!

Julian

5.0

(8)

Ich gehe Schritt für Schritt vor und führe dich durch die verschiedenen Phasen der Musikproduktion – von der Idee bis zum fertigen Track. Dabei lege ich Wert darauf, dass du jeden Aspekt verstehst und direkt anwenden kannst. Egal, ob du gerade erst anfängst oder deine Fähigkeiten verfeinerst, die Kurse bieten einen strukturierten Ansatz, der langfristige Fortschritte ermöglicht.

In der ersten Unterrichtseinheit besprechen wir Ihre Ziele und Ihren aktuellen Kenntnisstand. Anschließend gehen wir auf die spezifischen technischen Herausforderungen Ihres Produktionsprozesses ein. Ich helfe Ihnen dabei, einen Workflow zu entwickeln, der anpassbar ist und für zukünftige Projekte kontinuierlich verfeinert werden kann.

Meine Stärke als Lehrer liegt in meinem systemischen Denken – ich behalte sowohl die Details als auch den breiteren Produktionsprozess im Auge. Egal, ob Sie ein Anfänger sind, der sich orientieren möchte, oder ein erfahrener Produzent, der die Komplexität der Produktion meistern möchte, ich biete die Werkzeuge und Erkenntnisse, die Sie zur Verbesserung benötigen. Da ich viele der üblichen Hürden selbst erlebt habe, weiß ich, wie ich Sie mit Geduld und klarem Fokus auf Fortschritt durch sie hindurchführen kann.

Dieser Unterricht richtet sich an alle, die ein tiefes Verständnis für die Musikproduktion erlangen möchten. Egal, ob Sie eine umfassende, langfristige Reise anstreben oder nur eine solide Einführung in den Prozess erhalten möchten, ich biete Methoden an, die sowohl für Anfänger als auch für Fortgeschrittene spannend und motivierend sind.

Jáchym

5.0

(8)

Hallo zusammen! Ich freue mich, Musikproduktionskurse für Künstler, Songwriter und alle, die ihre Musik zum Leben erwecken möchten, anbieten zu können. Egal, ob du gerade erst anfängst oder deinen Sound verfeinern möchtest – ich helfe dir gerne!

Ein bisschen über mich
Ich bin Yasha, ein Berliner Produzent und Songwriter, ursprünglich aus Prag. Ich bin seit über einem Jahrzehnt in der Musikszene aktiv, angefangen mit Dubstep, bevor ich zu Indie-Pop, Post-Punk und Synthie-Pop überging – was sich als perfekt herausstellte! Ich habe Musik am BIMM Berlin studiert und bin als Produzent und Tournee-Produzent durch ganz Europa unterwegs, um Künstler wie Boy Pablo und Nils Kepple zu unterstützen.

Mein letztes Album, Filip, das ich selbst produziert und aufgenommen habe, wurde für zwei Apollo Music Awards (Album des Jahres und Single des Jahres) und sogar für einen tschechischen Grammy als bester Künstler des Jahres nominiert!

Was ich anbiete
️ Praktische Anleitung zur Produktion und zum Songwriting
Lernen Sie Musikproduktion in Ableton
Einen Track von Grund auf neu beginnen – Beat-Making, Aufnahme und Arrangement
Finden Sie Ihren einzigartigen Sound und entwickeln Sie Ihren Stil
Maßgeschneiderter Unterricht – Anfänger bis Fortgeschrittene

Ich produziere und schreibe im QS1 Studio in Weisens, Berlin, und freue mich immer über die Zusammenarbeit mit neuen Künstlern. Wenn du deine Produktionsfähigkeiten verbessern oder deine musikalischen Ideen verwirklichen möchtest, lass uns in Kontakt treten!

Schreib mir eine DM, wenn du Interesse hast – lass uns zusammen Musik machen!

Alles Liebe,
Jascha

Konstantin

5.0

(8)

Um sich der riesigen Welt der Audio-Produktion zu nähern, kann es hilfreich sein, sich einführen zu lassen. Gleichzeitig liegt mein Fokus weniger auf der technischen Seite, sondern soll eher eine Einführung in die Kreation von Klangstücken sein. Dabei werden aber die grundsätzlichen Funktionen von Ableton und Logic sowie sämtlicher gängiger Effekte erklärt.
Wir lernen unterschiedliche Mikrofonarten kennen und machen einen Einstieg ins Mixing.
Falls Ihr an Gesang interessiert seid, kann ich ebenfalls dafür ein Coaching sowie eine Einführung in die Vocal-Produktion geben. Der Kurs ist für Einsteiger und leicht Forgeschrittene gedacht. Schreibt mir gerne, was eure Erwartungen sind und ich kann einen passenden Ansatz zusammenstellen.

Ich bin ein freiberuflicher Komponist und Klangkünstler, der eher im Songwriter und Score sowie im Kunstbereich mit vielen elektronischen Elementen arbeitet. Ich bringe viele Jahre an Erfahrung mit und habe schon mit einigen professionellen Produzenten in verschiedenen professionellen Tonstudios gearbeitet. Rein an Techno und verwandtem Interessierte werden sich wahrscheinlich in einem anderen Kurs wohler fühlen.

Die Kurse finden in meinem eigenen Tonstudio bei mir Zuhause statt. Die Technik dort kann mitbenutzt werden
und wir werden Aufnahmen machen, die ihr für Euch frei verwenden dürft.

Leandro

5.0

(8)

Elektronische Musikproduktion

Haben Sie das Gefühl, nicht genug über Musiktheorie oder Technologie zu wissen und die Geduld zu verlieren? Fühlen Sie sich verloren und wissen nicht, wie Sie Ihre Tracks fertigstellen sollen? Leiden Sie unter einer kreativen Blockade oder sind Ihnen die Ideen ausgegangen?

Bring deinen Laptop oder MPC mit deinen Demos und/oder Ideen mit und lass uns gemeinsam etwas Magisches erschaffen!

DAW: Ableton, Logic Pro X und MPCs Standalone-/Desktop-Software

Niveau: Anfänger, Fortgeschrittene und Experten

Alter: 15 bis 90

Sprachen: Englisch, Spanisch (Muttersprache) und Deutsch

Individuelle persönliche Treffen von einer Stunde Dauer in meinem Aufnahmestudio in Lichtenberg, Berlin.

Über die Kurse:
- Verständnis und Weiterentwicklung der grundlegenden Konzepte einer dieser DAWs: Wie man eigene Projekte und/oder Soundbibliotheken erstellt, bearbeitet und speichert.
- Grundkenntnisse der in der Musik angewandten Technologie
- Grundlegende Kenntnisse der Musiktheorie und Harmonielehre
- Audioaufnahmen und Mikrofone
- Sampling von Vinylplatten oder anderen Soundfonts
MIDI-Sprache: Was ist MIDI? Wie synchronisiert man die DAW korrekt mit externen Geräten? Wie steuert man die MIDI-Daten einer Spur oder sendet sie an ein externes MIDI-Gerät?
- So bauen Sie Ihr eigenes Setup und Ihre eigene Workstation
- Arrangieren und produzieren Sie Ihre Tracks
- FX-Plugins, Hardware-Effektprozessoren und Pedale
- Routing von Signalen und Mischern
- Mix
- Wie man sein Live-Set vorbereitet
- Suche nach kreativen Durchbrüchen und mehr...

Matias

5.0

(8)

Dieser Kurs führt in die Grundlagen der Filmmusik ein und zeigt, wie Musik in Film und Fernsehen Geschichte, Emotionen und Erzählstruktur prägt. Die Teilnehmenden lernen, wie sie Bilder musikalisch untermalen und bewegen können, und erkunden dabei Timing, Stimmung, Thema und Struktur. Der Unterricht ist auf die Interessen und das Niveau jedes Teilnehmenden zugeschnitten – vom absoluten Anfänger bis zum fortgeschrittenen Komponisten – und kann sich auf elektronische, orchestrale oder hybride Ansätze konzentrieren.

Der Kurs beinhaltet auch die Analyse und Dekonstruktion bestehender Filmmusiken, um Kompositionstechniken und Erzählstrategien zu verstehen. Die Studierenden lernen, ihre digitale Audio-Workstation für die Filmmusik einzurichten und zu optimieren, persönliche kreative Ziele zu definieren und mit branchenüblichen Orchester-Sample-Libraries und Synthesizern wie Spitfire Audio, Orchestral Tools und Cinematic Studio Series zu arbeiten. Für praktische Übungen zur Filmmusik können Filme mit Sounddesign, aber ohne Musik, zur Verfügung gestellt werden, um direkte Arbeitserfahrung mit dem Bild zu ermöglichen.