facebook
favorite button
super instructor icon
Vertrauter Lehrer
Dieser Lehrer hat eine schnelle Reaktionszeit, was eine hohe Servicequalität für seine Schüler beweist.
member since icon
Seit Mai 2020
Lehrer seit Mai 2020
Übersetzt mit Google TranslateSee original
Lernen Sie die Geschichte der Künste: lernen und vertiefen
course price icon
Von 20 € /Std
arrow icon
Die Geschichte der Künste ist meine Leidenschaft, mein Hobby und das Fach meines Studiums der Geisteswissenschaften sowie meine Spezialität am BAC. Egal, ob Sie sich auf College- oder Highschool-Prüfungen vorbereiten, ob Sie eine Leidenschaft für eine bestimmte Zeit oder eine bestimmte Bewegung haben oder sogar initiiert werden möchten, dieser Kurs ist für Sie! In einer unterhaltsamen Form wird es darum gehen, mehr über die verschiedenen Künstler und Denker der Geschichte zu erfahren und insbesondere ihre Auswirkungen auf unsere gegenwärtige Welt zu verstehen. Es wird darum gehen, dem Glauben ein Ende zu setzen, dass die Geschichte der Künste nur für die Elite ist, weil sie das Leben aller erleuchten kann. Ich kann Sie zu Schriften, Filmen, Magazinen, Programmen, Serien ... beraten, die Kunstgeschichte und Kunstgeschichte erschwingliche und grundlegende Disziplinen machen.
Ort
location type icon
Online aus Frankreich
Über mich
Ich interessiere mich für alle Aspekte der allgemeinen Kultur. Unabhängig von Ihrem Niveau würde ich gerne Ihre Bedürfnisse mit Ihnen besprechen! Ich mag es, meinen Unterricht dank Kunst, Literatur, Beispielen im Kino, in Serien oder in der Popkultur zu verteilen ...
Ich kann auch bei der Vorbereitung von Prüfungen, professionellen Interviews oder spezifischen Bedürfnissen helfen. Ich hatte 2018 eine Ausbildung in Pädagogik.
Bildung
2017: Deutsch-Französisches Literatur-BAC mit Spezialisierung auf Kunstgeschichte mit Auszeichnung
2017-2019: Vorbereitungskurs Englisch Spezialität, bien erwähnen
2019: Lizenz Geisteswissenschaften, gut erwähnen
2020: Professioneller Master in Übersetzung
Erfahrung / Qualifikationen
Ich habe ein Jahr Erfahrung in der Hausaufgabenhilfe und ein weiteres Jahr Erfahrung in der Überwachung junger Menschen in einem Verein für kulturelles Bewusstsein.
Alter
Vorschulkinder (4-6 Jahre alt)
Kinder (7-12 Jahre alt)
Jugendliche (13-17 Jahre alt)
Erwachsene (18-64 Jahre alt)
Seniorinnen und Senioren (65+ Jahre alt)
Unterrichtsniveau
Anfänger
Mittel
Fortgeschritten
Dauer
45 Minuten
Unterrichtet in
Französisch
Englisch
Deutsch
Fachkenntnisse
Verfügbarkeit einer typischen Woche
(GMT -04:00)
New York
at teacher icon
Online via Webcam
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Dieser Kurs richtet sich an Schüler, Studenten oder Interessierte, die ihre Kenntnisse in literarischen Fächern vertiefen und vertiefen möchten. Die unterrichteten Fächer sind: Philosophie, französische Literatur, englische Literatur, Geschichte, Geographie, Kunstgeschichte.
Mehr lesen
Dieser Kurs richtet sich an Studenten bis zum Terminale-Level. Dies ist eine Hilfe für das französische Programm sowie eine Vorbereitung auf die Patent- oder Bac-Prüfungen. Es geht darum, Wissen zu stärken, Probleme auf unterhaltsame und innovative Weise zu lösen und Selbstvertrauen beim Schreiben von Übungen, Kommentaren oder sogar Dissertationen aufzubauen.
Mehr lesen
Show more
arrow icon
Ähnliche Kursen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Anita
Für wen ist das gedacht?

Dieser Kurs richtet sich an motivierte Studierende, die einen Bachelor-Abschluss an der TU / FH / Akademie in Wien anstreben.
Es folgt einem Mentoring-Modell und bietet intensive Betreuung und strukturierte Unterstützung, um den Schülern zu helfen, sich mit größerer Klarheit, Effizienz und (hoffentlich) geringerem Burnout-Risiko sowohl auf die Matura- als auch auf die Architekturaufnahmeprüfungen vorzubereiten.

Format & Rhythmus

• Empfohlener Rhythmus: 2 Einzelsitzungen pro Woche, jeweils 3–4 Stunden, vorzugsweise in Präsenz.
• Online-Sitzungen werden nur dann angeboten, wenn eine persönliche Teilnahme nicht möglich ist.
• Beginn: idealerweise 9–12 Monate vor dem Aufnahmetermin.
• Erste Sitzung: Zeichentest zur Feststellung der Fähigkeiten + kurzer Fragebogen (Präferenzen, Lieblingsarchitekten, Ziele). Studierende, die bereits Arbeiten vorlegen, überspringen den Zeichentest.
• Sprache: Englisch (mit Übersetzungen/Erklärungen nach Bedarf).
• Empfohlenes Alter: 16+

1. Arbeitsplan – Kernabschnitte

• Künstlerische/Repräsentation: traditionelles Zeichnen (Stillleben, Linienführung, Komposition), Form- und Volumenstudien, Grundlagen von Farbe und Material, Licht und Tonwerte, Architekturansichten, physisches Modellieren und Bildhauerei, Fotografie für Portfoliozwecke.
• Technisch / Grafisch: Freihand- und konstruierte Perspektive, Licht und Schatten, Umgebungselemente, axonometrische Darstellung, Pläne, Schnitte, Ansichten, Layout (Typografie, Maßstab, Maße).
• Theorie & Kontext: Geschichte der zeitgenössischen Architektur, Design Thinking, Stile und Bewegungen, Architektursprache und Terminologie, Materialien und Oberflächen, Fallstudien.
• Digitale und professionelle Werkzeuge: Einführung in 2D- und 3D-Werkzeuge, Präsentationstechniken, Workflow-Beispiele aus realen Architekturprojekten.
• Studiopraxis & kognitive Fähigkeiten: Arbeitsethik, Zeitmanagement, Kritikkultur, kreativer Fluss, Visionen präsentieren und rhetorisch kommunizieren, vom Kleinen zum Großen denken

2. Portfolioaufbau / Motivationsschreiben + Ranking-Test (TU Wien)

• Portfoliostrategie, die auf die Vision des Studenten und die akademischen Kriterien abgestimmt ist; projektbasiertes Arbeiten mit Feedback; sorgfältig zusammengestellte finale Portfolioseiten; Bildunterschriften und visuelles Storytelling;
• TU Wien - spezifische Unterstützung einschließlich Skizzen für das Motivationsschreiben und Vorbereitung auf den Ranking-Test.

3. Interview & Juryeindruck

• Wie man Wahlmöglichkeiten präsentiert: Storytelling (Problem → Idee → Lösung → Lernen).
• Der Jury sind folgende Aspekte wichtig: Klarheit des Denkens, Transparenz der Prozesse, Neugier, Anpassungsfähigkeit, visuelle Kompetenz, Einstellung.
• Bereiten Sie Antworten auf mögliche Fragen vor: Motivationen, Lieblingswerke, warum Architektur, was Sie aus einem Projekt gelernt haben, wie Sie Probleme lösen.

4. Extras (optional)

• Stadtskizzen, Museumsbesuche, Architektur- und Designveranstaltungen, Fotowanderungen, Modellbau

5. Ressourcen

• Empfohlene Bücher, Artikel, Fallstudien, Präsentationen, 2D- und 3D-Modelle, falls erforderlich.
verified badge
Johannes
Lektionsübersicht

Wer: Johannes – Markeninhaber und Absolvent des Central Saint Martins mit Erfahrung im Styling von Prominenten und Branchenerfahrung in Luxus-Couture-Häusern

Techniken & Methodik: Praxisorientierter, studiobasierter Unterricht, der Drapieren am Körper, Schnittmustererstellung, Nähen und Portfolioentwicklung kombiniert und auf individuelle Ziele zugeschnitten ist.

Unterrichtsdauer: In der Regel 90 Minuten, inklusive Zeit für praktische Übungen, Diskussion und Feedback.

Für wen sind die Kurse geeignet? Studierende ab 16 Jahren, darunter Bewerber für Foundation-, Bachelor- und Masterstudiengänge sowie Nachwuchsdesigner, die ihr Portfolio optimieren oder Einblicke in die Branche gewinnen möchten.

Sprachen: Englisch und Deutsch

Schwerpunkte: Hochschulbewerbungen, professionelle Portfolios, technische Entwicklung und Verständnis der Branchenerwartungen

Ich bin Gründerin des Modelabels Johannes und als Designerin aktiv tätig. Mein praxisorientierter Ansatz im Unterricht ermöglicht es mir, Studierende beim Erstellen aussagekräftiger Portfolios für Universitätsbewerbungen und berufliche Positionen zu unterstützen. Dabei gebe ich ihnen klare Hilfestellung bei der Konzeptentwicklung, der Bearbeitung und der Präsentation ihrer Arbeiten, abgestimmt auf aktuelle akademische und branchenspezifische Anforderungen.

Zu meinen beruflichen Tätigkeiten gehört das Designen und Einkleiden internationaler Künstlerinnen und Künstler wie Björk, Lady Gaga, Grimes, Kylie Jenner, Megan Thee Stallion, Rina Sawayama und Post Malone für Auftritte, Editorials und öffentliche Veranstaltungen. Diese Erfahrung ermöglicht Studierenden einen direkten Einblick in professionelle Standards, Zeitpläne und die Realität des Arbeitens unter Druck in der Modebranche. Meine fachliche Grundlage basiert auf meiner Erfahrung in der Haute Couture und der Luxusmode, unter anderem bei Viktor&Rolf, Givenchy, Balmain und in Maßschneidereien.

Mein Unterricht umfasst Drapieren, Schnittmustererstellung, Nähen und handwerkliche Konstruktionstechniken mit einem starken Fokus auf Passform, Proportionen und der Umsetzung von Ideen in technisch ausgereifte Kleidungsstücke. Ich biete gezielte Beratung zu den Anforderungen der Universitäten auf Foundation-, Bachelor- und Masterebene: von kreativer Neugier und Prozessorientierung im Foundation-Studium über technische Fertigkeiten, Konzeptentwicklung und visuelle Klarheit im Bachelor-Studium bis hin zu Forschungstiefe, Autorschaft und kritischer Positionierung im Master-Studium. Ich arbeite eng mit den Studierenden zusammen, um sicherzustellen, dass ihre Portfolios sowohl ihre kreative Identität als auch ihre Bereitschaft für den akademischen oder beruflichen Werdegang klar zum Ausdruck bringen. Ich spreche fließend Deutsch und kann Studierende dank meiner Ausbildung in Malerei auch bei der Entwicklung visueller Recherchen, Kompositionen und – falls relevant – künstlerisch orientierter Portfolioarbeiten unterstützen.
message icon
Mathilde kontaktieren
repeat students icon
Der richtige Lehrer Garantie
Ähnliche Kursen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Anita
Für wen ist das gedacht?

Dieser Kurs richtet sich an motivierte Studierende, die einen Bachelor-Abschluss an der TU / FH / Akademie in Wien anstreben.
Es folgt einem Mentoring-Modell und bietet intensive Betreuung und strukturierte Unterstützung, um den Schülern zu helfen, sich mit größerer Klarheit, Effizienz und (hoffentlich) geringerem Burnout-Risiko sowohl auf die Matura- als auch auf die Architekturaufnahmeprüfungen vorzubereiten.

Format & Rhythmus

• Empfohlener Rhythmus: 2 Einzelsitzungen pro Woche, jeweils 3–4 Stunden, vorzugsweise in Präsenz.
• Online-Sitzungen werden nur dann angeboten, wenn eine persönliche Teilnahme nicht möglich ist.
• Beginn: idealerweise 9–12 Monate vor dem Aufnahmetermin.
• Erste Sitzung: Zeichentest zur Feststellung der Fähigkeiten + kurzer Fragebogen (Präferenzen, Lieblingsarchitekten, Ziele). Studierende, die bereits Arbeiten vorlegen, überspringen den Zeichentest.
• Sprache: Englisch (mit Übersetzungen/Erklärungen nach Bedarf).
• Empfohlenes Alter: 16+

1. Arbeitsplan – Kernabschnitte

• Künstlerische/Repräsentation: traditionelles Zeichnen (Stillleben, Linienführung, Komposition), Form- und Volumenstudien, Grundlagen von Farbe und Material, Licht und Tonwerte, Architekturansichten, physisches Modellieren und Bildhauerei, Fotografie für Portfoliozwecke.
• Technisch / Grafisch: Freihand- und konstruierte Perspektive, Licht und Schatten, Umgebungselemente, axonometrische Darstellung, Pläne, Schnitte, Ansichten, Layout (Typografie, Maßstab, Maße).
• Theorie & Kontext: Geschichte der zeitgenössischen Architektur, Design Thinking, Stile und Bewegungen, Architektursprache und Terminologie, Materialien und Oberflächen, Fallstudien.
• Digitale und professionelle Werkzeuge: Einführung in 2D- und 3D-Werkzeuge, Präsentationstechniken, Workflow-Beispiele aus realen Architekturprojekten.
• Studiopraxis & kognitive Fähigkeiten: Arbeitsethik, Zeitmanagement, Kritikkultur, kreativer Fluss, Visionen präsentieren und rhetorisch kommunizieren, vom Kleinen zum Großen denken

2. Portfolioaufbau / Motivationsschreiben + Ranking-Test (TU Wien)

• Portfoliostrategie, die auf die Vision des Studenten und die akademischen Kriterien abgestimmt ist; projektbasiertes Arbeiten mit Feedback; sorgfältig zusammengestellte finale Portfolioseiten; Bildunterschriften und visuelles Storytelling;
• TU Wien - spezifische Unterstützung einschließlich Skizzen für das Motivationsschreiben und Vorbereitung auf den Ranking-Test.

3. Interview & Juryeindruck

• Wie man Wahlmöglichkeiten präsentiert: Storytelling (Problem → Idee → Lösung → Lernen).
• Der Jury sind folgende Aspekte wichtig: Klarheit des Denkens, Transparenz der Prozesse, Neugier, Anpassungsfähigkeit, visuelle Kompetenz, Einstellung.
• Bereiten Sie Antworten auf mögliche Fragen vor: Motivationen, Lieblingswerke, warum Architektur, was Sie aus einem Projekt gelernt haben, wie Sie Probleme lösen.

4. Extras (optional)

• Stadtskizzen, Museumsbesuche, Architektur- und Designveranstaltungen, Fotowanderungen, Modellbau

5. Ressourcen

• Empfohlene Bücher, Artikel, Fallstudien, Präsentationen, 2D- und 3D-Modelle, falls erforderlich.
verified badge
Johannes
Lektionsübersicht

Wer: Johannes – Markeninhaber und Absolvent des Central Saint Martins mit Erfahrung im Styling von Prominenten und Branchenerfahrung in Luxus-Couture-Häusern

Techniken & Methodik: Praxisorientierter, studiobasierter Unterricht, der Drapieren am Körper, Schnittmustererstellung, Nähen und Portfolioentwicklung kombiniert und auf individuelle Ziele zugeschnitten ist.

Unterrichtsdauer: In der Regel 90 Minuten, inklusive Zeit für praktische Übungen, Diskussion und Feedback.

Für wen sind die Kurse geeignet? Studierende ab 16 Jahren, darunter Bewerber für Foundation-, Bachelor- und Masterstudiengänge sowie Nachwuchsdesigner, die ihr Portfolio optimieren oder Einblicke in die Branche gewinnen möchten.

Sprachen: Englisch und Deutsch

Schwerpunkte: Hochschulbewerbungen, professionelle Portfolios, technische Entwicklung und Verständnis der Branchenerwartungen

Ich bin Gründerin des Modelabels Johannes und als Designerin aktiv tätig. Mein praxisorientierter Ansatz im Unterricht ermöglicht es mir, Studierende beim Erstellen aussagekräftiger Portfolios für Universitätsbewerbungen und berufliche Positionen zu unterstützen. Dabei gebe ich ihnen klare Hilfestellung bei der Konzeptentwicklung, der Bearbeitung und der Präsentation ihrer Arbeiten, abgestimmt auf aktuelle akademische und branchenspezifische Anforderungen.

Zu meinen beruflichen Tätigkeiten gehört das Designen und Einkleiden internationaler Künstlerinnen und Künstler wie Björk, Lady Gaga, Grimes, Kylie Jenner, Megan Thee Stallion, Rina Sawayama und Post Malone für Auftritte, Editorials und öffentliche Veranstaltungen. Diese Erfahrung ermöglicht Studierenden einen direkten Einblick in professionelle Standards, Zeitpläne und die Realität des Arbeitens unter Druck in der Modebranche. Meine fachliche Grundlage basiert auf meiner Erfahrung in der Haute Couture und der Luxusmode, unter anderem bei Viktor&Rolf, Givenchy, Balmain und in Maßschneidereien.

Mein Unterricht umfasst Drapieren, Schnittmustererstellung, Nähen und handwerkliche Konstruktionstechniken mit einem starken Fokus auf Passform, Proportionen und der Umsetzung von Ideen in technisch ausgereifte Kleidungsstücke. Ich biete gezielte Beratung zu den Anforderungen der Universitäten auf Foundation-, Bachelor- und Masterebene: von kreativer Neugier und Prozessorientierung im Foundation-Studium über technische Fertigkeiten, Konzeptentwicklung und visuelle Klarheit im Bachelor-Studium bis hin zu Forschungstiefe, Autorschaft und kritischer Positionierung im Master-Studium. Ich arbeite eng mit den Studierenden zusammen, um sicherzustellen, dass ihre Portfolios sowohl ihre kreative Identität als auch ihre Bereitschaft für den akademischen oder beruflichen Werdegang klar zum Ausdruck bringen. Ich spreche fließend Deutsch und kann Studierende dank meiner Ausbildung in Malerei auch bei der Entwicklung visueller Recherchen, Kompositionen und – falls relevant – künstlerisch orientierter Portfolioarbeiten unterstützen.
Der richtige Lehrer Garantie
favorite button
message icon
Mathilde kontaktieren