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Musikalische Komposition für alle Niveaus mit einem Komponisten-Dirigenten

Von 91 € /Std

Du steckst fest? Ich kann dir helfen! Wenn du weißt, was deine Musik bewirken soll (wo dein künstlerischer Leitstern dich hinführt), kann ich dir helfen, deine musikalischen Ideen optimal zu nutzen. Falls nicht, unterstütze ich dich dabei, deine Ästhetik zu formulieren, damit du dich nicht mehr so oft verlierst. Durch die Analyse großartiger Musik, das Komponieren von Miniaturen und Feedback zu deinen aktuellen Projekten verbesserst du deine technischen Fähigkeiten und lernst gleichzeitig, deine eigene, einzigartige Stimme zu lieben und weiterzuentwickeln.

Ort

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Beim Schüler zu Hause :

In der Umgebung von Berlin, Deutschland

Beim Lehrer zu Hause :

Reinickendorfer Straße, Berlin, Germany

Online aus Deutschland

Über mich

Stephen Mulligan gehört zu den wenigen amerikanischen Dirigenten, deren Kompositionspraxis ein integraler Bestandteil seiner Kunst ist.

In der Saison 2026/27 kehrt er an die Königlich Dänische Opernakademie zurück, um Missy Mazzolis „Proving Up“ zu dirigieren, und gibt sein Debüt mit dem Ensemble Paramirabo, Chants Libres und dem North Carolina Symphony Orchestra. Ebenfalls in dieser Saison feiert der Perkussionist David Moliner die Premiere seines Werkes „Rotor“ in der Elbphilharmonie, das FES Ensemble nimmt sein Werk „Off Course“ in Rotterdam auf, und die Berlin Academy of American Music führt sein preisgekröntes Septett „Passacaglia“ erneut auf.

Mulligan dirigierte unter anderem als Gastdirigent die New Yorker Philharmoniker, das San Francisco Symphony Orchestra, das Baltimore Symphony Orchestra, das Dallas Symphony Orchestra, das Detroit Symphony Orchestra, das Minnesota Orchestra, die Filarmonica Transilvania, das Gulbenkian Orchestra, das Athelas Ensemble, das Ensemble MusikFabrik, die Cincinnati Opera und die University of North Texas Opera.

Mulligan ist Gewinner des Aspen Conducting Prize, des Dina Koston Composition Prize und wurde dreimal mit dem Solti Foundation US Career Assistance Award ausgezeichnet. Er ist bekannt dafür, auch unter Druck Höchstleistungen zu erbringen: Als stellvertretender Dirigent des Atlanta Symphony Orchestra übernahm er innerhalb von sechs Wochen die Leitung von drei klassischen Abonnementkonzerten („‚Superman‘ Stephen Mulligan springt wieder ein“, Arts ATL); als Dudamel Fellow bei den Los Angeles Philharmonic dirigierte er für Gustavo Dudamel ein reines Beethoven-Programm („farbenfroh und lichtdurchflutet“, bachtrack).

Mulligans Kompositionen werden seit 2026 von Universal Edition (Wien) verlegt. Sein Solowerk für singende Kontrabassistin Haiku inspirierte die Gründung des Begüm-Aslan-Kompositionswettbewerbs, aus dem zahlreiche neue Werke hervorgingen. Als Arrangeur feierte seine Orchestrierung von Ravels Toccata in Little Rock Premiere und erhielt begeisterte Kritiken („brillant orchestriert“, Arkansas Democrat Gazette). Sein Arrangement von Simon & Garfunkels „The Boxer“ für die Yale Whiffenpoofs wurde weltweit aufgeführt. In der vergangenen Saison war Mulligan Artist-in-Residence bei Willapa Bay AiR im pazifischen Nordwesten der USA.

Inspiriert von Dirigenten und Komponisten vor ihm, setzt er sich leidenschaftlich für zeitgenössische Komponisten ein und erforscht, wie sich musikalische Traditionen und neue Wege gegenseitig bereichern. Er dirigierte die US-Premiere von Tyshawn Soreys mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnetem Saxophonkonzert sowie viele weitere bedeutende Uraufführungen und hat seit seinen Studienjahren als Musikdirektor des Berkeley College Orchestra an der Yale University mit Begeisterung neue Werke in Auftrag gegeben.

Mulligan, der aus Baltimore, Maryland, stammt, begann seine musikalische Ausbildung bei seinem Vater Gregory, einem ehemaligen Geiger des Baltimore Symphony Orchestra. Er studierte Dirigieren bei Gustav Meier und Marin Alsop am Peabody Institute und bei Robert Spano beim Aspen Music Festival, und er studierte Komposition bei Jörg Widmann an der Barenboim-Said Akademie (Berlin).

Bildung

Yale University, Bachelor of Arts, Violine und Dirigieren
Peabody Institute, Master in Musik, Orchesterleitung
Barenboim-Said Akademie (Berlin), Künstlerdiplom in Komposition

Erfahrung / Qualifikationen

Peabody Institute, Fakultät für Musiktheorie und Gehörbildung
Goethe-Institut, C1-Zertifizierung (Deutsch)
Los Angeles Philharmonic, Dudamel Fellow
Cincinnati Opera, Hausdirigent

Alter

Kinder (7-12 Jahre alt)

Jugendliche (13-17 Jahre alt)

Erwachsene (18-64 Jahre alt)

Seniorinnen und Senioren (65+ Jahre alt)

Unterrichtsniveau

Anfänger

Mittel

Fortgeschritten

Dauer

60 Minuten

90 Minuten

120 Minuten

Unterrichtet in

Englisch

Deutsch

Fachkenntnisse

Musikkompositionskurs

Bewertungen

Verfügbarkeit einer typischen Woche

(GMT -04:00)

New York

Beim Lehrer zu Hause und Online

Beim Schüler zu Hause

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04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Musiktheorieunterricht für alle Niveaus mit einem Komponisten und Dirigenten

91 € /Std

Lass uns Musiktheorie in deinem eigenen Tempo lernen 🎵 Ich habe bereits Kurse auf allen Niveaus gegeben: von Anfängerkursen in Notenlesen bis hin zu Gehörbildung und Klassik auf Hochschulniveau am Peabody Institute, von der Wiederholung von Renaissance- und Barockkontrapunkt mit deutschen Universitätsstudenten bis hin zur Entdeckung der Jazzharmonik mit Erwachsenen. Melde dich einfach!

Privater Deutschunterricht für englische Muttersprachler (für die Niveaustufen A1-C1)

91 € /Std

Als Amerikanerin mit einem C1-Zertifikat des Goethe-Instituts in Deutsch verstehe ich den langen Weg, den das Erlernen dieser schwierigen Sprache mit sich bringt! Ich kann Ihnen helfen, wo auch immer Sie sich auf Ihrem Deutsch-Lernweg befinden, von den Grundlagen bis zur komplexen Grammatik, vom Verständnis der Alltagssprache bis zur Arbeit an Ihrer Aussprache.

Ich habe viel Zeit damit verbracht, sorgfältig Ressourcen zu sammeln, die englischen Muttersprachlern helfen, zum Beispiel Dinge, die beim Sprechrhythmus und der Betonung helfen, die nicht viele Lehrer unterrichten, die aber einen großen Unterschied machen. In jedem Fall kann ich unseren Unterricht individuell auf Ihre Bedürfnisse zuschneiden.

Joshua

5.0

(1)

Dieser Kurs richtet sich an Komponisten, Songwriter, Arrangeure, Musikproduzenten oder alle, die in irgendeiner Weise Musik machen UND mehr über die Hintergründe verstehen möchten, warum Dinge so funktionieren, wie sie funktionieren.

In diesem Meisterkurs befassen wir uns mit einer Reihe von Themen wie Akkorden und Tonleitern, Improvisation, Reharmonisierung, Strukturierung und vielem mehr, damit Sie Musik mit Selbstvertrauen und dem Wissen erstellen können, das vielen Musikern auf der ganzen Welt hilft, effizienter zu arbeiten.

Jacques

5.0

(1)

Hallo!

Mein Name ist Jacques und ich habe einen Doktortitel in Komposition von der University of California, San Diego. Ich biete Online-Kurse in Komposition und Musiktheorie für Lernende jeden Alters und Niveaus an.

Darüber hinaus unterstütze ich Sie gerne bei der Vorbereitung auf die Aufnahmeprüfungen an Musikhochschulen.

**Beispielthemen für Anfänger:**

- Einführung in die Konzepte der westlichen Musiktheorie
- Modale Skalen
- Harmonie
- Modulation
- Kontrapunkt (Arten, Kanon, Invention, Fuge)
- Generalbass
- Materialentwicklung
- Zwölftontechnik
- Formanalyse
- Historische Stile
- Posttonale Harmonie
- Polytonalität

**Beispielthemen für Fortgeschrittene:**

- Fortgeschrittene Techniken vs. Technikerweiterung
- Harmonisches Spektrum und Spektralismus
- Hybride Notationsmethoden
- Klangfarbe
- Orchestrierung
- Polyphone Strukturen
- Mikrotonalität
- Zeitgenössische Formansätze
- Komplexe Rhythmen

Egal, ob Sie gerade erst anfangen oder fortgeschrittene Techniken verfeinern möchten, ich passe jede Lektion Ihren individuellen Zielen und Interessen an. Kontaktieren Sie mich gerne für weitere Informationen oder um eine Unterrichtsstunde zu vereinbaren!

Alireza

5.0

(1)

• Anfänger und Fortgeschrittene
• Alle Altersstufen
• Einzelunterricht und Gruppenunterricht
• Vorbereitung auf Zulassungsprüfungen
• auch online möglich

Konzertexamen (Doktorat) - Komposition
Master - Komposition und Klavier (Solo, Kammermusik, Liedbegleitung)
Bachelor - Komposition und Klavier
Hochschule für Musik ''Franz Liszt'' Weimar, Deutschland
and Universität der Künste Teheran, Iran
bietet professionellen Komposition-, Klavier- und Musiktheorieunterricht für Anfänger und Fortgeschrittenen sowie für Kinder und Erwachsenen an!

Sprachen: Deutsch, Englisch, Persisch

Ich freue mich auf Ihre Kontaktaufnahme:)

Alireza

Francisco

5.0

(1)

Hallo!
Okay, ich werde es in Teile zerlegen. Wenn Sie nach einer „engeren Beschreibung“ suchen, scrollen Sie einfach nach unten zu der Stelle, an der ich eine Liste erstellt habe :)

Mein Name ist Francisco und ich bin ein Gitarrist aus Argentinien, der derzeit in Berlin lebt.
Ich bin sehr begeistert vom Unterrichten und teile die Energie, mit meinen Schülern musikalisch zu wachsen.
Ich unterrichte seit 7 Jahren Musik in Schulen und privat zu Hause. Beim Privatunterricht ist es mein Ziel, mich auf die Vorlieben und Fähigkeiten des Schülers einzulassen. Ich achte auf die Bedürfnisse und Gründe, warum jemand Musik spielen und lernen möchte. Und ich versuche, die Neugier und den Geist des Musizierens zu fördern und nicht dem zu folgen, was man „anerkennen“ sollte, was man lernen sollte.

Was kann ich von der ersten Stunde mit mir erwarten?
Um sich kennen zu lernen. So sehe ich, was Ihnen gefällt und was nicht, was Sie bereits spielen und wie schnell Sie lernen. Wahrscheinlich kann ich Ihnen bereits etwas Neues mitteilen, und von dort aus werden wir ein „Programm“ erstellen, das Ihren Wünschen, Ihrem Rhythmus und Ihrer Zeitverfügbarkeit entspricht. Ich schätze Einzigartigkeit und lerne gerne kennen, wen ich unterrichte, damit ich ihnen besser helfen kann. Das können erste Akkorde und Möglichkeiten zum Erlernen neuer Lieder, Improvisationswerkzeuge oder reine Harmonie- und Theoriethemen sein.
Weil jeder anders ist, zum Beispiel, wenn du Rock magst, werde ich in diese Richtung gehen und dir die Elemente beibringen, die Rock so klingen lassen, und ich werde dir nicht Jazz Harmony beibringen, wenn du klassische Musik magst, werden wir das durchgehen Fähigkeiten, die Sie benötigen, um diese Art von Musik auszuführen, gilt auch für die Stile, die ich spiele.

Meine Fähigkeiten:
Ich spiele und habe hauptsächlich Fingerstyle-Gitarre, Jazz, argentinischen Tango, Jazz Manouche, Rock, Rockabilly und Experimental gespielt. Ich habe irgendwann viel daran gearbeitet, Bossa Nova zu spielen. Ich mag es nicht, etwas zu lehren, das ich nicht weiß. So zum Beispiel orientalische Musik, die ich nicht unterrichten konnte. Und wenn wir an einen Punkt kommen, an dem ich nicht mehr hilfreich bin, werde ich es sagen. Was mir gefällt, ist das Lernen mit Schülern. Es kommt oft vor, dass die Schüler einem neue Denkweisen über Musik beibringen, und das finde ich super spannend!

Ich hatte das Glück, ein bisschen um die Welt zu reisen und Musik mit verschiedenen Projekten und Musikern zu spielen, die ich bewundere. Ich habe das immer hauptsächlich mit Jazzmusik gemacht. Ich habe in Bars, Clubs und Theatern in New York, Boston, Buenos Aires und in verschiedenen Städten in der Schweiz, in Deutschland, Frankreich und Holland gespielt.
Ich war auch Teil mehrerer Orchester (Jazz, Tango und Rock) in Argentinien und den USA.

Ich unterrichte Anfänger - Mittelstufe - Fortgeschrittene zu verschiedenen Themen:
- wie man die Technik verbessert (rechte und linke Hand)
- wie man improvisiert (Elemente der Improvisation, des Wortschatzes, der Phrasierung usw.)
- wie man das Griffbrett visualisiert
- wie man Lieder nach Gehör lernt und wie man Musik (oder Tabulatoren) liest
- wie Harmonielehre und Musiktheorie funktionieren
- spezifische Genres wie Jazz, Gypsy Jazz, Bossa Nova, Tango, Rock und Fingerstyle.

Der Unterricht kann auch auf Deutsch (Grundkenntnisse, Sie brauchen also vielleicht etwas Geduld mit mir!), Spanisch (das ist meine Muttersprache) oder Englisch stattfinden. Sie können bei mir zu Hause (Hochzeit), Corona-sicher oder online über Zoom/Skype stattfinden.

Schicken Sie mir eine Nachricht, wenn Sie interessiert sind!
Alles Gute,
Francisco

Sarah

5.0

(1)

Hallo! Mein Name ist Sarah. Ich habe ein Zertifikat in klassischer Klavierperformance. Ich habe jahrelange Erfahrung im Unterrichten von Musik in verschiedenen Sprachen (Arabisch, Englisch, Deutsch und Französisch).
2020 habe ich meinen Master in Musiktherapie in Deutschland abgeschlossen. Am Ende meines Studiums recherchierte ich über das Spielen von Online-Musik und schrieb meine Diplomarbeit über Musikinteraktion über Online-Plattformen, die mir viel Erfahrung im Online-Unterricht gab. In meiner Online-Lektion verwende ich mehrere Kameras aus verschiedenen Blickwinkeln, um dem Schüler die Möglichkeit zu geben, zu sehen, was ich tue.
Mein Unterricht (Live und Online) macht Spaß und ist sehr nützlich, und alle meine Schüler zeigten schnelle Fortschritte

Haotian

5.0

(1)

International tätiger Komponist und Musiktheoretiker (M.Mus), der derzeit Studierende für folgende Fächer aufnimmt (Online-Sessions):
-Musiktheorie (Grundkenntnisse bis zum Hochschulniveau), einschließlich Harmonielehre, Kontrapunkt und Analyse
-Westliche Musikgeschichte (Mittelalter bis Gegenwart), Musikverständnis
-Komposition, Musiknotation (Software + Partiturvorbereitung), elektronische Musik, Feedback zur Hochschulbewerbungsmappe und allgemeine Bewerbungsberatung
-Englisch (für wissenschaftliches Schreiben)

Neli

5.0

(1)

Haben Sie Interesse daran, Ihre musikalische Kreativität durch zeitgenössische Komposition und experimentelle Klangkunst weiterzuentwickeln? Ihre Klaviertechnik zu verbessern und Ihr Verständnis der Musiktheorie zu vertiefen?
Oder möchten Sie Ihre Sprachkenntnisse in Georgisch und Russisch von einem Muttersprachler verbessern?

Ich biete personalisierten Unterricht für Anfänger bis hin zu fortgeschrittenen Schülern an, die sich künstlerisch oder akademisch weiterentwickeln möchten.

Was ich unterrichte:

Musikkomposition – Anleitung zu Struktur, Harmonielehre, Orchestrierung, Notation und kreativer Entwicklung.
Klangkunst / Experimentelle Musik – Klangforschung, Feldaufnahmen, Bearbeitung, Konzeptarbeit und Projektcoaching.
Klassisches Klavier – Technik, Repertoire, Interpretation, Vom-Blatt-Spiel, Ausdruck.
Musiktheorie & Gehörbildung – Harmonielehre, Kontrapunkt, Analyse, Rhythmus, Solfège.

Georgische Sprache – Konversation, Sprechübungen

Matias

5.0

(1)

Dieser Kurs führt in die Grundlagen der Filmmusik ein und zeigt, wie Musik in Film und Fernsehen Geschichte, Emotionen und Erzählstruktur prägt. Die Teilnehmenden lernen, wie sie Bilder musikalisch untermalen und bewegen können, und erkunden dabei Timing, Stimmung, Thema und Struktur. Der Unterricht ist auf die Interessen und das Niveau jedes Teilnehmenden zugeschnitten – vom absoluten Anfänger bis zum fortgeschrittenen Komponisten – und kann sich auf elektronische, orchestrale oder hybride Ansätze konzentrieren.

Der Kurs beinhaltet auch die Analyse und Dekonstruktion bestehender Filmmusiken, um Kompositionstechniken und Erzählstrategien zu verstehen. Die Studierenden lernen, ihre digitale Audio-Workstation für die Filmmusik einzurichten und zu optimieren, persönliche kreative Ziele zu definieren und mit branchenüblichen Orchester-Sample-Libraries und Synthesizern wie Spitfire Audio, Orchestral Tools und Cinematic Studio Series zu arbeiten. Für praktische Übungen zur Filmmusik können Filme mit Sounddesign, aber ohne Musik, zur Verfügung gestellt werden, um direkte Arbeitserfahrung mit dem Bild zu ermöglichen.

Dani

5.0

(1)

Musikunterricht – Harmonie, Improvisation & Gehörbildung

Für wen ist der Unterricht geeignet?

Für Musiker:innen auf Mittelstufen- oder fortgeschrittenem Niveau, die über Muster und Automatismen hinausgehen und wirklich verstehen möchten, was sie spielen möchten.

Arbeitsweise:

• Ausgangspunkt sind stets konkrete musikalische Situationen (Spielen, Hören, Improvisieren).

• Harmonie wird über Funktionen, Spannungen, modale Systeme, modalen Austausch und Veränderungen erschlossen.

• Theorie dient als praktisches Werkzeug und nicht als abstraktes Regelwerk.

• Gehörbildung ist unmittelbar in die musikalische Praxis integriert.

• Improvisation wird als harmonisches Denken in Aktion verstanden, mit direkter Anwendung auch auf die Komposition.

Ansatz:

Mein musikalischer Weg, geprägt durch intensives Hören, Komposition und vertieftes Selbststudium der Harmonielehre, spiegelt sich in einem Unterricht wider, der die Distanz zwischen Theorie und Praxis verringern und musikalische Eigenständigkeit fördern möchte.

Jeder Lernweg ist individuell gestaltet; Ich arbeite nicht mit standardisierten Programmen.

Notenlesen steht nicht im Mittelpunkt – der Fokus liegt vor allem auf Hören und funktionalem Verständnis.

Der Unterricht findet in Präsenz in Berlin statt.
Keine Online-Stunden und kein Hausunterricht.
Sprachen: Englisch / Deutsch / Italienisch.

Oguz

5.0

(1)

Klavierunterricht für Kinder ab 4 Jahren, Jugendliche und
Erwachsene. Der Unterricht findet bei Ihnen zu Hause statt, in
jedem Berliner Bezirk, oder auf Wunsch online.

WIE ICH UNTERRICHTE
Eine saubere Technik ist die Grundlage, aber gespielt wird das,
was Sie wirklich hören wollen. Filmmusik, Pop und Klassik
schließen sich nicht aus, und Motivation entsteht genau da, wo
beides zusammenkommt. Bei Kindern arbeite ich geduldig und mit
klarer Struktur, damit zu Hause auch tatsächlich geübt wird.

DIE ERSTE STUNDE
Wir finden zuerst heraus, was Sie oder Ihr Kind wirklich spielen
möchten. Danach schauen wir uns das Instrument an, die Haltung,
die Hände. Am Ende der ersten Stunde haben Sie etwas gespielt,
auch als kompletter Anfänger.

RAHMEN
Fester wöchentlicher Termin, 30, 45 oder 60 Minuten. Ein Klavier
oder ein Keyboard zum Üben genügt für den Anfang. Fahrzeit und
Vorbereitungszeit sind im Preis enthalten.

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Piano lessons for children from age 4, teenagers and adults, at
your home anywhere in Berlin, or online if you prefer. Lessons
in English, Turkish or German.

Clean technique is the foundation, but we play the music that
actually pulls you to the instrument. I have been teaching for
seven years and currently also teach at two Berlin music
schools.

A fixed weekly slot, 30, 45 or 60 minutes. A piano or a keyboard
at home is enough to start. Travel and preparation time are
included in the price.