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Musikalische Komposition für alle Niveaus mit einem Komponisten-Dirigenten

Von 58 € /Std

Stecken Sie fest? Ich kann helfen!

In unseren Kompositionsstunden lernen wir, wie wir mehr aus Grundelementen wie Tonhöhe und Rhythmus herausholen und wie wir einer Komposition mehr Poesie verleihen können. Wir können daran arbeiten, wie wir aus weniger Ideen mehr Musik machen, um eine einheitliche musikalische Sprache zu schaffen, und wir können auch die Idee von Gegensätzen in Ihren Kompositionen erkunden, indem wir kontrastierende Elemente mischen und verwischen, um Ihrer Arbeit Tiefe und Komplexität zu verleihen.

Durch die Analyse großartiger Musik, das Komponieren von Miniaturen und Feedback zu Ihren aktuellen Projekten verbessern Sie Ihre technische Gewandtheit und lernen gleichzeitig, Ihre einzigartige Stimme zu lieben und zu entwickeln. Dieser Kurs ist für Komponisten aller Niveaus geeignet, egal ob Sie Anfänger oder erfahrener Komponist sind, der seine kreativen Fähigkeiten verbessern möchte. Warten Sie nicht länger :)

Ort

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Beim Schüler zu Hause :

In der Umgebung von Berlin, Deutschland

Beim Lehrer zu Hause :

Reinickendorfer Straße, Berlin, Germany

Online aus Deutschland

Über mich

Der amerikanische Dirigent und Komponist Stephen Mulligan ist in den Bereichen Sinfonie, Oper und zeitgenössische Musik tätig und bekannt für seine enge Zusammenarbeit mit Musikern und Publikum. Er dirigiert regelmäßig als Gastdirigent in den USA und Europa. Zu den Höhepunkten der Saison 2025/26 zählen seine Debüts beim Baltimore Symphony Orchestra, dem Syracuse Orchestra und der Cincinnati Opera sowie seine Wiedereinsätze bei den New Yorker Philharmonikern und dem Ensemble MusikFabrik. Nach Inszenierungen von Puccinis „La Rondine“ und Strauss’ „Die Fledermaus“ setzt er seine Zusammenarbeit mit der Oper der University of North Texas in einer Neuinszenierung von Händels „Alcina“ fort.

Für den Fall, dass Sie nicht mehr weiterkommen möchten

Als Gastdirigent dirigierte er unter anderem das Dallas Symphony Orchestra, das Detroit Symphony Orchestra, die Filarmonica Transilvania, das Gulbenkian Orchestra, das Minnesota Orchestra, das San Francisco Symphony Orchestra, die Königlich Dänische Opernakademie und das Athelas Ensemble. Als leidenschaftlicher Verfechter zeitgenössischer Musik dirigierte er zahlreiche Uraufführungen und arbeitet weiterhin eng mit aufstrebenden und etablierten Komponisten zusammen.

Neben seiner Dirigentenkarriere ist Mulligan zunehmend auch als Komponist aktiv. Er studierte bei Jörg Widmann an der Barenboim-Said Akademie in Berlin, bei Miroslav Srnka an den Darmstädter Sommerkursen und bei João Svidzinski am IRCAM. Seine Werke werden von Universal Edition (Wien) verlegt. Sein Solowerk „Haiku“ für Kontrabassistin und Sängerin Begüm Aslan inspirierte die Gründung des Begüm-Aslan-Kompositionswettbewerbs. Der Perkussionist David Moliner wird in der kommenden Saison ein neues Solowerk von ihm in der Elbphilharmonie in Hamburg uraufführen. In dieser Saison ist Mulligan zudem Artist in Residence im Rahmen der Willapa Bay Artist Residency im US-Bundesstaat Washington und arbeitet demnächst an Projekten mit dem FES Ensemble und der Berlin Academy of American Music (BAAM).

Für den Fall, dass Sie nicht mehr weiterkommen möchten

Mulligans Karriere begann beim Aspen Music Festival and School, wo er bei Robert Spano Dirigieren studierte und den Aspen Conducting Prize erhielt. Spano und das Atlanta Symphony Orchestra ernannten ihn anschließend zum Assistenzdirigenten und später zum stellvertretenden Dirigenten. In dieser Funktion leitete er Hunderte von Konzerten, darunter drei sechswöchige Konzertreihen im Rahmen des klassischen Abonnementprogramms, die von der Kritik hoch gelobt wurden. Als Dudamel Conducting Fellow bei den Los Angeles Philharmonic übernahm er die Leitung eines reinen Beethoven-Programms für Gustavo Dudamel und dirigierte weitere Aufführungen, darunter Strawinskys vollständige Oper „L’Histoire du Soldat“. Er war zwei Spielzeiten lang Residenzdirigent der Cincinnati Opera und wurde dreimal mit dem Solti Foundation US Career Assistance Award ausgezeichnet.

Für den Fall, dass Sie nicht mehr weiterkommen möchten

Der aus Baltimore, Maryland, stammende Mulligan begann seine musikalische Ausbildung bei seinem Vater Gregory, einem ehemaligen Geiger des Baltimore Symphony Orchestra. Er studierte Dirigieren an der Yale University bei Toshiyuki Shimada und am Peabody Institute bei Gustav Meier, Markand Thakar und Marin Alsop.

Bildung

Yale University, Bachelor of Arts, Violine und Dirigieren
Peabody Institute, Master in Musik, Orchesterleitung
Barenboim-Said Akademie (Berlin), Künstlerdiplom in Komposition

Erfahrung / Qualifikationen

Los Angeles Philharmonic, Dudamel Fellow
Atlanta Symphony Orchestra, Assistent/Assoziierter Dirigent
Cincinnati Opera, Hausdirigent

Alter

Kinder (7-12 Jahre alt)

Jugendliche (13-17 Jahre alt)

Erwachsene (18-64 Jahre alt)

Seniorinnen und Senioren (65+ Jahre alt)

Unterrichtsniveau

Anfänger

Mittel

Fortgeschritten

Dauer

60 Minuten

90 Minuten

120 Minuten

Unterrichtet in

Englisch

Deutsch

Fachkenntnisse

Musikkompositionskurs

Bewertungen

Verfügbarkeit einer typischen Woche

(GMT -04:00)

New York

Beim Lehrer zu Hause und Online

Beim Schüler zu Hause

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Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Musiktheorieunterricht für alle Niveaus mit einem Komponisten und Dirigenten

58 € /Std

Lernen Sie Musiktheorie in Ihrem eigenen Tempo! Egal, ob Sie gerade erst anfangen oder Ihr vorhandenes Wissen vertiefen möchten, mein Musiktheoriekurs für alle Niveaus ist flexibel gestaltet. Ich habe viele Themen unterrichtet, von den Grundlagen des Notenlesens über Gehörbildung auf Hochschulniveau, Kontrapunkt in Renaissance und Barock, klassische Harmonielehre, Jazzharmonik bis hin zu Techniken des 20. Jahrhunderts.

Wir verwenden Ihre bevorzugte Musik und Instrumente (oder Stimme!), um den Lernprozess relevant und unterhaltsam zu gestalten. Egal, ob Sie ein neugieriger Anfänger, ein Künstler, der sein Wissen verfeinern möchte, oder ein Komponist sind, der tiefer eintauchen möchte, dieser Kurs ist für jeden geeignet.

Privater Deutschunterricht für englische Muttersprachler (für die Niveaustufen A1-C1)

58 € /Std

Als Amerikanerin mit einem C1-Zertifikat des Goethe-Instituts in Deutsch verstehe ich den langen Weg, den das Erlernen dieser schwierigen Sprache mit sich bringt! Ich kann Ihnen helfen, wo auch immer Sie sich auf Ihrem Deutsch-Lernweg befinden, von den Grundlagen bis zur komplexen Grammatik, vom Verständnis der Alltagssprache bis zur Arbeit an Ihrer Aussprache.

Ich habe viel Zeit damit verbracht, sorgfältig Ressourcen zu sammeln, die englischen Muttersprachlern helfen, zum Beispiel Dinge, die beim Sprechrhythmus und der Betonung helfen, die nicht viele Lehrer unterrichten, die aber einen großen Unterschied machen. In jedem Fall kann ich unseren Unterricht individuell auf Ihre Bedürfnisse zuschneiden.

Sami

5.0

(14)

Die Gitarre ist zweifellos eines der beliebtesten Instrumente der Moderne. Es ist so vielseitig und wird in vielen Genres verwendet, von klassischer Musik über Death Metal bis hin zu elektronischer Musik.

Ich bringe dir die Grundlagen des Gitarrenspiels bei und peppe es später mit meiner Erfahrung im Komponieren und Songwriting auf. Wir werden anhand der berühmten Lieder lernen, die unser Verständnis der Gitarre geprägt haben. Egal, ob Sie Songs im Singer-Songwriter-Stil oder Thrash Metal bevorzugen, wir schaffen es gemeinsam.

Ich werde hauptsächlich im Gitarrentabulaturformat unterrichten. Wir können Noten machen, die im Allgemeinen für nichts anderes als Klassik nicht erforderlich sind, aber ich muss meine Fähigkeiten zum Lesen von Notenblättern auffrischen, da ich in den letzten 10 Jahren keine lesen musste.

Ryo

5.0

(14)

Hallo,

Elektro- und Akustikgitarrenunterricht für Anfänger bis Fortgeschrittene.
(Auch Ukulelestunden sind möglich, wenn Sie Lust haben.)

Wenn jemand darüber nachdenkt, die Gitarrenprüfung abzulegen und sich als Gitarrist auszubilden, kann ich Ihnen dabei helfen.

Beliebige Stile,
Pop/Rock/Blues/Jazz/Funk/klassische Gitarre usw.
Was auch immer Lieder/Riffs/Kompositionen/(16tel Note) Schlagmuster (Leadgitarre/Rhythmusgitarre), Harmonie und Musiktheorie, Solfeggio (akustisch) und so weiter sind.

Der Unterricht wird auf Sie zugeschnitten.
Es ist keine Gehirnoperation. Es wird eine Menge Spaß machen!

Ich kann zu Ihnen nach Hause fahren oder Sie kommen zu mir nach Hause.
Außerdem wäre Skype-Unterricht verfügbar.

Der Unterricht ist immer für Studenten.
Genießen Sie also das Gitarrenspielen und den Gitarrenunterricht, um zum nächsten Level aufzusteigen.

Bei weiteren Fragen stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung.
Vielen Dank für das Lesen und freuen uns auf die Zusammenarbeit mit Ihnen.
Sie können es sich nicht leisten, es zu verpassen !!

Prost,
Ryo

Victoria

5.0

(14)

Ich biete professionellen Klavierunterricht für klassische Musik, Jazz für Anfänger, Improvisation, sowie populäre Musik an. Außerdem unterrichte ich Komposition und Musiktheorie. All das habe ich an der Universität studiert. Der Unterricht findet bei mir zu Hause in Neukölln statt, wo ich ein Klavier besitze.

Frag mich, wenn du weitere Fragen hast ;)

Joshua

5.0

(14)

Dieser Kurs richtet sich an Komponisten, Songwriter, Arrangeure, Musikproduzenten oder alle, die in irgendeiner Weise Musik machen UND mehr über die Hintergründe verstehen möchten, warum Dinge so funktionieren, wie sie funktionieren.

In diesem Meisterkurs befassen wir uns mit einer Reihe von Themen wie Akkorden und Tonleitern, Improvisation, Reharmonisierung, Strukturierung und vielem mehr, damit Sie Musik mit Selbstvertrauen und dem Wissen erstellen können, das vielen Musikern auf der ganzen Welt hilft, effizienter zu arbeiten.

Orestis

5.0

(14)

Hallo,
ich bin ein professioneller Komponist und lebe in Berlin. Ich habe einen Master- und einen Bachelor-Abschluss in Komposition vom Konservatorium Utrecht in den Niederlanden. Ich schreibe für Orchester, Ensembles und Theater und habe unter anderem Aufträge vom Athens State Orchestra, der International Ensemble Modern Academy und dem Gaudeamus Festival erhalten.

Seit 10 Jahren unterrichte ich Schüler jeden Alters (Kinder, Erwachsene) und Niveaus in den folgenden Fächern:
-Komposition / Songwriting
-Musiktheorie
-Fortgeschrittene Rhythmik
-Musikproduktion / Musiksoftware (Sibelius, Logic)
Ich bin offen für jede Kombination der oben genannten Fächer :-)

Ich versuche immer, mich an jeden Schüler, sein Niveau und vor allem seine Bedürfnisse anzupassen. Wir können den langen Weg der Musiktheorie gehen oder uns auf das Projekt konzentrieren, an dem Sie gerade arbeiten, und zwar so, dass es Ihnen jetzt weiterhilft.

Ich kann auf Englisch und Deutsch unterrichten, und der Unterricht kann bei mir, bei Ihnen oder per Webcam stattfinden.

Francisco

5.0

(14)

Hallo!
Okay, ich werde es in Teile zerlegen. Wenn Sie nach einer „engeren Beschreibung“ suchen, scrollen Sie einfach nach unten zu der Stelle, an der ich eine Liste erstellt habe :)

Mein Name ist Francisco und ich bin ein Gitarrist aus Argentinien, der derzeit in Berlin lebt.
Ich bin sehr begeistert vom Unterrichten und teile die Energie, mit meinen Schülern musikalisch zu wachsen.
Ich unterrichte seit 7 Jahren Musik in Schulen und privat zu Hause. Beim Privatunterricht ist es mein Ziel, mich auf die Vorlieben und Fähigkeiten des Schülers einzulassen. Ich achte auf die Bedürfnisse und Gründe, warum jemand Musik spielen und lernen möchte. Und ich versuche, die Neugier und den Geist des Musizierens zu fördern und nicht dem zu folgen, was man „anerkennen“ sollte, was man lernen sollte.

Was kann ich von der ersten Stunde mit mir erwarten?
Um sich kennen zu lernen. So sehe ich, was Ihnen gefällt und was nicht, was Sie bereits spielen und wie schnell Sie lernen. Wahrscheinlich kann ich Ihnen bereits etwas Neues mitteilen, und von dort aus werden wir ein „Programm“ erstellen, das Ihren Wünschen, Ihrem Rhythmus und Ihrer Zeitverfügbarkeit entspricht. Ich schätze Einzigartigkeit und lerne gerne kennen, wen ich unterrichte, damit ich ihnen besser helfen kann. Das können erste Akkorde und Möglichkeiten zum Erlernen neuer Lieder, Improvisationswerkzeuge oder reine Harmonie- und Theoriethemen sein.
Weil jeder anders ist, zum Beispiel, wenn du Rock magst, werde ich in diese Richtung gehen und dir die Elemente beibringen, die Rock so klingen lassen, und ich werde dir nicht Jazz Harmony beibringen, wenn du klassische Musik magst, werden wir das durchgehen Fähigkeiten, die Sie benötigen, um diese Art von Musik auszuführen, gilt auch für die Stile, die ich spiele.

Meine Fähigkeiten:
Ich spiele und habe hauptsächlich Fingerstyle-Gitarre, Jazz, argentinischen Tango, Jazz Manouche, Rock, Rockabilly und Experimental gespielt. Ich habe irgendwann viel daran gearbeitet, Bossa Nova zu spielen. Ich mag es nicht, etwas zu lehren, das ich nicht weiß. So zum Beispiel orientalische Musik, die ich nicht unterrichten konnte. Und wenn wir an einen Punkt kommen, an dem ich nicht mehr hilfreich bin, werde ich es sagen. Was mir gefällt, ist das Lernen mit Schülern. Es kommt oft vor, dass die Schüler einem neue Denkweisen über Musik beibringen, und das finde ich super spannend!

Ich hatte das Glück, ein bisschen um die Welt zu reisen und Musik mit verschiedenen Projekten und Musikern zu spielen, die ich bewundere. Ich habe das immer hauptsächlich mit Jazzmusik gemacht. Ich habe in Bars, Clubs und Theatern in New York, Boston, Buenos Aires und in verschiedenen Städten in der Schweiz, in Deutschland, Frankreich und Holland gespielt.
Ich war auch Teil mehrerer Orchester (Jazz, Tango und Rock) in Argentinien und den USA.

Ich unterrichte Anfänger - Mittelstufe - Fortgeschrittene zu verschiedenen Themen:
- wie man die Technik verbessert (rechte und linke Hand)
- wie man improvisiert (Elemente der Improvisation, des Wortschatzes, der Phrasierung usw.)
- wie man das Griffbrett visualisiert
- wie man Lieder nach Gehör lernt und wie man Musik (oder Tabulatoren) liest
- wie Harmonielehre und Musiktheorie funktionieren
- spezifische Genres wie Jazz, Gypsy Jazz, Bossa Nova, Tango, Rock und Fingerstyle.

Der Unterricht kann auch auf Deutsch (Grundkenntnisse, Sie brauchen also vielleicht etwas Geduld mit mir!), Spanisch (das ist meine Muttersprache) oder Englisch stattfinden. Sie können bei mir zu Hause (Hochzeit), Corona-sicher oder online über Zoom/Skype stattfinden.

Schicken Sie mir eine Nachricht, wenn Sie interessiert sind!
Alles Gute,
Francisco

Niki

5.0

(14)

Sie lernen, wie Sie mit DAW (Digital Audio Station) Ableton arbeiten und wie Sie es mit jedem Instrument verwenden. Es gibt keinen Unterschied, ob Sie ein Windows- oder Mac-Benutzer sind, da ich beide habe.

Du wirst es lernen :
Grundlagen von Ableton
Verknüpfungen
Verwendung von VST-Plugins
So erstellen Sie ein Drum-Rack und machen einen Beat
Wie schreibe ich eine Melodie mit VST oder Instrument
Wie man Gesang oder Instrument aufnimmt
So arrangieren Sie Sounds
Verwendung der Sitzungs- und Mixeransicht

Zögern Sie nicht, Fragen zum Unterricht zu stellen.

Mischa

5.0

(14)

Unterrichten von Musikkomposition als professioneller Komponist für Orchester, Oper und Theater, Film- und Live-Musik – auch Grundkurse in Ton- und Musikproduktion möglich.
Fortgeschrittene und professionelle Kompositions- und Musiktheoriekurse (Klassik, zeitgenössische Klassik, Jazz-Arrangement, Orchestrierung).
Diplom vom Robert-Schumann-Konservatorium Düsseldorf, Deutschland – mit Auszeichnung und
MMUS (Master of Mus) vom King's College London

Künstlerischer Leiter / künstlerischer Leiter des Babylon ORCHESTRA Berlin

Haotian

5.0

(14)

International tätiger Komponist und Musiktheoretiker (M.Mus), der derzeit Studierende für folgende Fächer aufnimmt (Online-Sessions):
-Musiktheorie (Grundkenntnisse bis zum Hochschulniveau), einschließlich Harmonielehre, Kontrapunkt und Analyse
-Westliche Musikgeschichte (Mittelalter bis Gegenwart), Musikverständnis
-Komposition, Musiknotation (Software + Partiturvorbereitung), elektronische Musik, Feedback zur Hochschulbewerbungsmappe und allgemeine Bewerbungsberatung
-Englisch (für wissenschaftliches Schreiben)

Konstantin

5.0

(14)

Um sich der riesigen Welt der Audio-Produktion zu nähern, kann es hilfreich sein, sich einführen zu lassen. Gleichzeitig liegt mein Fokus weniger auf der technischen Seite, sondern soll eher eine Einführung in die Kreation von Klangstücken sein. Dabei werden aber die grundsätzlichen Funktionen von Ableton und Logic sowie sämtlicher gängiger Effekte erklärt.
Wir lernen unterschiedliche Mikrofonarten kennen und machen einen Einstieg ins Mixing.
Falls Ihr an Gesang interessiert seid, kann ich ebenfalls dafür ein Coaching sowie eine Einführung in die Vocal-Produktion geben. Der Kurs ist für Einsteiger und leicht Forgeschrittene gedacht. Schreibt mir gerne, was eure Erwartungen sind und ich kann einen passenden Ansatz zusammenstellen.

Ich bin ein freiberuflicher Komponist und Klangkünstler, der eher im Songwriter und Score sowie im Kunstbereich mit vielen elektronischen Elementen arbeitet. Ich bringe viele Jahre an Erfahrung mit und habe schon mit einigen professionellen Produzenten in verschiedenen professionellen Tonstudios gearbeitet. Rein an Techno und verwandtem Interessierte werden sich wahrscheinlich in einem anderen Kurs wohler fühlen.

Die Kurse finden in meinem eigenen Tonstudio bei mir Zuhause statt. Die Technik dort kann mitbenutzt werden
und wir werden Aufnahmen machen, die ihr für Euch frei verwenden dürft.

James

5.0

(14)

DEUTSCH UNTEN

Professional musician and teacher for 15 years.
Lessons in Berlin (Neukölln, Tempelhof, your location) and also available online internationally.

I offer in-person and online lessons in double bass and electric bass, improvisation (all instruments, from general ideas to specific concepts) and composition, specialising in Western and experimental notated music and creatively using Ableton as a composition tool. I am based in Berlin-Neukölln and Tempelhof or can come to your location.

I am active throughout Europe as a composer, performer and improviser, and also perform regularly in Berlin. As well as being a full-time professional musician, I was a senior lecturer at Leeds Conservatoire, UK, from 2018-2023, developing and delivering courses and curriculums, and have been a private teacher for 15 years. I hold Bachelor and Master's degrees in music, double bass and composition and have studied at schools in Birmingham, Paris and Berlin.

Our lessons are based around the areas you are most interested in developing, and together we come up with a plan to help you move closer to your aims and goals, whether that be learning specific songs or repertoire, being able to improvise basslines or solos, improving technique etc. I am open to all ways of learning at all levels, from beginners to professionals. I additionally offer free optional audio or video feedback between lessons which can serve as useful reminders of ideas, techniques, exercises etc. or just to check in.

Instrumental lessons are relaxed and can include theory, composition and improvisation from the beginning to help develop well-rounded musical skills. Improvisation lessons are suitable for all instruments/vocals and can cover specific musical contexts such as jazz, free improvisation, interpretation of new music (contemporary music) etc.

In my teaching career I have also had the opportunity to develop specialist music projects with children and young adults, using interesting, fun and creative starting points. At the same time my current students range from age 16-50+ and my practise as a professional improviser allows me to be flexible and keep things interesting across all ages, ability levels and genres. Ultimately, it is about developig a personal relationship with the instrument or music, that keeps you engaged and having fun!

English (mother tongue), German and some French as possible teaching languages. Regular, irregular, spontaneous appointments (e.g. individual lessons) are possible.

DEUTSCH

Professioneller Musiker und Lehrer seit 15 Jahren.
Unterricht in Berlin (Neukölln, Tempelhof, Ihr Standort) und auch online international.

Hallo zusammen!

Ich biete persönlichen und Online-Unterricht in Kontrabass und E-Bass, Improvisation (alle Instrumente, von allgemeinen Ideen bis zu spezifischen Konzepten) und Komposition, spezialisiert auf westeuropäische und experimentelle notierte Musik und kreativer Einsatz von Ableton als Kompositionswerkzeug. Ich bin in Berlin-Neukölln und Tempelhof ansässig oder komme zu dir ins Studio, ins Haus etc.

Ich bin in ganz Europa als Komponist, Performer und Improvisator tätig und trete auch regelmäßig in Berlin auf. Neben meiner Vollzeittätigkeit als professioneller Musiker war ich von 2018 bis 2023 Dozent am Leeds Conservatoire in Großbritannien, wo ich Kurse und Lehrpläne entwickelte und durchführte, und bin seit 15 Jahren als Privatlehrer tätig. Ich habe Bachelor- und Master-Abschlüsse in Musik, Kontrabass und Komposition und habe an Schulen in Birmingham, Paris und Berlin studiert.

Unser Unterricht orientiert sich an den Bereichen, die du am meisten interessierst, und wir erarbeiten gemeinsam einen Plan, der dich hilft, deine Zielen näher zu kommen, sei es das Erlernen bestimmter Songs oder eines Repertoires, die Fähigkeit, Basslinien oder Soli zu improvisieren, die Verbesserung der Technik usw. Manche Menschen lernen gerne mit Hilfe einer Methode oder eines Liederbuchs, andere wollen nach Gehör oder einfach durch praktisches Tun lernen - ich bin offen für alle Arten des Lernens auf allen Ebenen, vom Anfänger bis zum Profi. Zusätzlich biete ich optional kostenloses Audio- oder Video-Feedback zwischen den Unterrichten an, das als nützliche Erinnerung an Ideen, Techniken, Übungen usw. dienen kann oder einfach nur, um den Fortschritt zu überprüfen.

Der Instrumentalunterricht ist entspannt und kann von Anfang an Theorie, Komposition und Improvisation beinhalten, um die Entwicklung umfassender musikalischer Fähigkeiten zu fördern. Improvisationsunterricht ist für alle Instrumente/Gesang geeignet und kann spezifische musikalische Kontexte wie Jazz, freie Improvisation, Interpretation neuer Musik (zeitgenössische Musik) usw. behandeln.

In meiner Laufbahn als Lehrer hatte ich auch die Gelegenheit, spezielle Musikprojekte mit Kindern und jungen Erwachsenen zu entwickeln, die interessante, lustige und kreative Ausgangspunkte haben. Gleichzeitig sind meine derzeitigen Schüler*innen zwischen 16 und 50+ Jahre alt, und meine Praxis als professioneller Improvisator ermöglicht es mir, flexibel zu sein und die Dinge über alle Altersgruppen, Leistungsstufen und Genres hinweg interessant zu halten. Letztendlich geht es darum, eine persönliche Beziehung zu einem Instrument oder zur Musik zu entwickeln, die dich engagiert und mit Spaß bei der Sache hält!

Englisch (Muttersprache), Deutsch und etwas Französisch als mögliche Unterrichtssprachen. Regelmäßige, unregelmäßige, spontane Termine (z.B. Einzelstunden) sind möglich.

Leandro

5.0

(14)

Elektronische Musikproduktion

Haben Sie das Gefühl, nicht genug über Musiktheorie oder Technologie zu wissen und die Geduld zu verlieren? Fühlen Sie sich verloren und wissen nicht, wie Sie Ihre Tracks fertigstellen sollen? Leiden Sie unter einer kreativen Blockade oder sind Ihnen die Ideen ausgegangen?

Bring deinen Laptop oder MPC mit deinen Demos und/oder Ideen mit und lass uns gemeinsam etwas Magisches erschaffen!

DAW: Ableton, Logic Pro X und MPCs Standalone-/Desktop-Software

Niveau: Anfänger, Fortgeschrittene und Experten

Alter: 15 bis 90

Sprachen: Englisch, Spanisch (Muttersprache) und Deutsch

Individuelle persönliche Treffen von einer Stunde Dauer in meinem Aufnahmestudio in Lichtenberg, Berlin.

Über die Kurse:
- Verständnis und Weiterentwicklung der grundlegenden Konzepte einer dieser DAWs: Wie man eigene Projekte und/oder Soundbibliotheken erstellt, bearbeitet und speichert.
- Grundkenntnisse der in der Musik angewandten Technologie
- Grundlegende Kenntnisse der Musiktheorie und Harmonielehre
- Audioaufnahmen und Mikrofone
- Sampling von Vinylplatten oder anderen Soundfonts
MIDI-Sprache: Was ist MIDI? Wie synchronisiert man die DAW korrekt mit externen Geräten? Wie steuert man die MIDI-Daten einer Spur oder sendet sie an ein externes MIDI-Gerät?
- So bauen Sie Ihr eigenes Setup und Ihre eigene Workstation
- Arrangieren und produzieren Sie Ihre Tracks
- FX-Plugins, Hardware-Effektprozessoren und Pedale
- Routing von Signalen und Mischern
- Mix
- Wie man sein Live-Set vorbereitet
- Suche nach kreativen Durchbrüchen und mehr...

Neli

5.0

(14)

Haben Sie Interesse daran, Ihre musikalische Kreativität durch zeitgenössische Komposition und experimentelle Klangkunst weiterzuentwickeln? Ihre Klaviertechnik zu verbessern und Ihr Verständnis der Musiktheorie zu vertiefen?
Oder möchten Sie Ihre Sprachkenntnisse in Georgisch und Russisch von einem Muttersprachler verbessern?

Ich biete personalisierten Unterricht für Anfänger bis hin zu fortgeschrittenen Schülern an, die sich künstlerisch oder akademisch weiterentwickeln möchten.

Was ich unterrichte:

Musikkomposition – Anleitung zu Struktur, Harmonielehre, Orchestrierung, Notation und kreativer Entwicklung.
Klangkunst / Experimentelle Musik – Klangforschung, Feldaufnahmen, Bearbeitung, Konzeptarbeit und Projektcoaching.
Klassisches Klavier – Technik, Repertoire, Interpretation, Vom-Blatt-Spiel, Ausdruck.
Musiktheorie & Gehörbildung – Harmonielehre, Kontrapunkt, Analyse, Rhythmus, Solfège.

Georgische Sprache – Konversation, Sprechübungen

Matias

5.0

(14)

Dieser Kurs führt in die Grundlagen der Filmmusik ein und zeigt, wie Musik in Film und Fernsehen Geschichte, Emotionen und Erzählstruktur prägt. Die Teilnehmenden lernen, wie sie Bilder musikalisch untermalen und bewegen können, und erkunden dabei Timing, Stimmung, Thema und Struktur. Der Unterricht ist auf die Interessen und das Niveau jedes Teilnehmenden zugeschnitten – vom absoluten Anfänger bis zum fortgeschrittenen Komponisten – und kann sich auf elektronische, orchestrale oder hybride Ansätze konzentrieren.

Der Kurs beinhaltet auch die Analyse und Dekonstruktion bestehender Filmmusiken, um Kompositionstechniken und Erzählstrategien zu verstehen. Die Studierenden lernen, ihre digitale Audio-Workstation für die Filmmusik einzurichten und zu optimieren, persönliche kreative Ziele zu definieren und mit branchenüblichen Orchester-Sample-Libraries und Synthesizern wie Spitfire Audio, Orchestral Tools und Cinematic Studio Series zu arbeiten. Für praktische Übungen zur Filmmusik können Filme mit Sounddesign, aber ohne Musik, zur Verfügung gestellt werden, um direkte Arbeitserfahrung mit dem Bild zu ermöglichen.

Dani

5.0

(14)

Musikunterricht – Harmonie, Improvisation & Gehörbildung

Für wen ist der Unterricht geeignet?

Für Musiker:innen auf Mittelstufen- oder fortgeschrittenem Niveau, die über Muster und Automatismen hinausgehen und wirklich verstehen möchten, was sie spielen möchten.

Arbeitsweise:

• Ausgangspunkt sind stets konkrete musikalische Situationen (Spielen, Hören, Improvisieren).

• Harmonie wird über Funktionen, Spannungen, modale Systeme, modalen Austausch und Veränderungen erschlossen.

• Theorie dient als praktisches Werkzeug und nicht als abstraktes Regelwerk.

• Gehörbildung ist unmittelbar in die musikalische Praxis integriert.

• Improvisation wird als harmonisches Denken in Aktion verstanden, mit direkter Anwendung auch auf die Komposition.

Ansatz:

Mein musikalischer Weg, geprägt durch intensives Hören, Komposition und vertieftes Selbststudium der Harmonielehre, spiegelt sich in einem Unterricht wider, der die Distanz zwischen Theorie und Praxis verringern und musikalische Eigenständigkeit fördern möchte.

Jeder Lernweg ist individuell gestaltet; Ich arbeite nicht mit standardisierten Programmen.

Notenlesen steht nicht im Mittelpunkt – der Fokus liegt vor allem auf Hören und funktionalem Verständnis.

Der Unterricht findet in Präsenz in Berlin statt.
Keine Online-Stunden und kein Hausunterricht.
Sprachen: Englisch / Deutsch / Italienisch.